Secara meluas dianggap sebagai salah satu seniman paling penting dalam era Baroque, pelukis Flemish, Peter Paul Rubens menghasilkan tubuh kerja yang produktif dan berpengaruh sebelum kematiannya pada tahun 1640. Walaupun terkenal dengan lukisan mitosnya perempuan bogel yang megah (dari mana istilah "Rubenesque "Timbul", artis juga mencipta karya yang bersifat agama dan politik. Kami meneroka beberapa karya Rubens yang paling penting, dari The Horrors of War hingga The Judgment of Paris.
Pembunuhan orang-orang yang tidak bersalah
Pembunuhan Orang-Orang yang tidak bersalah - yang menggambarkan kisah alkitabiah tentera Rom yang menjalankan anak-anak lelaki yang baru lahir di Bethlehem atas arahan Raja Herod - dicat pada awal abad ke-17 setelah Rubens kembali dari masa tinggal selama lapan tahun di Itali menghabiskan mengamati karya seniman seperti bahasa Itali Baroque master Caravaggio. Lukisan itu menjadi lukisan Master Lama yang paling mahal yang pernah dijual ketika pengusaha dan pemetik seni Kanada Kenneth Thomson membelinya untuk £ 49.5 juta pada lelongan Sotheby pada tahun 2002, sebelum disumbangkan ke Galeri Seni Ontario pada tahun 2008 di mana ia masih hangat hari ini.
Peter Paul Rubens, The Massacre of the Innocents, 142 x 182 cm, Galeri Seni Ontario, c. 1611-1612 © InverseHypercube / WikiCommons
Kengerian Perang
Ditugaskan oleh kastil Itali Ferdinando II de 'Medici, Kengerian Perang dicat antara 1637 dan 1638 dan hari ini tergantung di Galeri Palatine Palazzo Pitti di Florence. Walaupun lukisan itu menggambarkan Marikh, tuhan perang Rom, yang berarak dari Bait Suci Janus yang dipandu oleh Alecto, kemarahan perang, dan dihalang oleh Venus - yang digambarkan dalam fesyen Rubenesque yang lazim - difikirkan Rubens menggunakan alegori mitologi Romawi sebagai komentar politik mengenai Perang Tiga Puluh Tahun, yang pada masa itu telah merosakkan Eropah selama dua dekad.
Peter Paul Rubens, Kengerian Perang, 206 x 342 cm, Palazzo Pitti, c. 1637-1638 © Riuk / WikiCommons
Penghakiman Paris
Satu lagi karya mitos Rubens, The Judgment of Paris, menggambarkan kisah Rom mitos dengan nama yang sama di mana Paris terpaksa menilai yang paling indah dari tiga dewi - Venus, Minerva dan Juno - dalam peristiwa yang memicu Perang Trojan. Dikatakan bahawa isteri kedua Rubens, Hélène Fourment - 37 tahun muda dan keponakan isteri pertamanya, Isabella Brandt, yang meninggal empat tahun sebelum perkawinan mereka - merupakan model yang cantik, untuk tokoh Venus. Versi kemudian The Judgment of Paris, yang dicat pada penghujung tahun 1630-an, digantung di Museo del Prado, Madrid.
Peter Paul Rubens, Penghakiman Paris, 144.8 x 193.7 cm, Galeri Nasional, c. 1632-1635 © Shuishouyue / WikiCommons
Siling Rubens
Peminat-peminat seni yang melawat Rumah Perseorangan London hanya perlu melihat ke atas untuk dirawat dengan salah satu kerja yang paling unik Rubens - satu-satunya lukisan siling yang tinggal di situ yang dicipta oleh tuan Flemish yang ditinggalkan hari ini. Dirujuk sebagai Ceiling Rubens, kerja itu telah ditugaskan oleh King Charles I dan dibuat di studio Antwerp artis sebelum dihantar ke London dan dipasang di dewan bangunan pada tahun 1636. Terdiri daripada tiga canvasses - The Union of the Crowns, The Apotheosis of James I dan The Peace of James I - siling memperingati bapa Charles, King James I, yang meninggal pada 1625.
Peter Paul Rubens, Rubens Ceiling, Banqueting House, c. 1629-1635 © Tracey & Doug / Flickr
Keturunan dari Salib
Terletak di Katedral Our Lady of The Antwerp, The Descent of the Cross adalah sebuah triptych yang dilaksanakan pada awal abad ke-17 yang menggambarkan tubuh yang tidak bermata Kristus yang diturunkan dari salib oleh sekumpulan orang, di antaranya Perawan Maria, Yohanes yang berkulit merah dan Mary Magdalene, yang digambarkan oleh katedral sebagai "sebutan seni Baroque." Katedral Our Lady, mungkin salah satu lokasi terbaik untuk melihat seni agama Rubens, juga merupakan rumah kepada tiga karya lain oleh artis: Peningkatan Salib dan Kebangkitan Kristus, kedua-dua triptych, dan altarpiece The Assumption of Perawan.
Peter Paul Rubens, Keturunan dari Salib, Katedral Our Lady, c. 1611-1614 © Alvesgaspar / WikiCommons
The Disembarkation at Marseilles
Salah satu daripada 24 lukisan yang membentuk Kitaran Marie de 'Medici - ditugaskan oleh ratu Perancis kelahiran Itali, janda Raja Henry IV dari Perancis, untuk menggambarkan dan meraikan detik-detik seminalia dalam hidupnya - The Disembarkation di Marseilles menggambarkan Marie melepaskan kapalnya di pelabuhan Perancis yang diiringi oleh Poseidon, Triton dan ketiga-tiga orang yang bersemangat. Rumor memaklumkan bahawa komisen itu, terima kasih kepada watak keras kepala Marie, penuh dengan ketegangan, dan penerbit seni Belgium yang terkenal, Roger Avermaete pernah mencadangkan kemasukan montel mitos kelengkungan mungkin telah menjadi percubaan untuk menarik perhatian dari ratu - mungkin Rubens ' reaksi terhadap komisen sukar. Hari ini, The Disembarkation di Marseilles hang bersama 23 lukisan dalam kitaran di Louvre di Paris.
Peter Paul Rubens, The Disembarkation di Marseilles, 394 x 295 cm, The Louvre, c. 1622-1625 © Pimbrils / WikiCommons
The Hippopotamus and Crocodile Hunt
Di samping banyak komisen agama dan diraja, Rubens juga diupah oleh sejumlah aristokrat Eropah untuk membuat adegan memburu dramatik, besar-besaran yang diperhatikan hari ini untuk tenaga dan perhatian mereka terhadap terperinci, terutamanya dalam subjek haiwan mereka. The Hippopotamus and Crocodile Hunt - yang ditugaskan oleh Maximilian I, Pemilih Bavaria untuk menghiasi kediaman musim panasnya, Istana Schleissheim - hanyalah salah satu alat pemburu dan hari ini tinggal di Alte Pinokothek di Munich. Lain-lain pemandangan memburu Rubens yang lain termasuk The Wolf and Fox Hunt, bertempat di Met Museum di New York City.
Peter Paul Rubens, The Hippopotamus and Crocodile Hunt, 248 x 321 cm, Alte Pinakothek, c. 1615-1616 © Twilight Chill / WikiCommons
Samson dan Delilah
Dibeli oleh Galeri Nasional London pada tahun 1980 dengan lebih daripada £ 2, 5 juta, Samson dan Delilah - yang menggambarkan watak-watak alkitabiah eponim sebagai pengganggu yang mengkhianati pahlawan dan memotong rambutnya, sumber kekuatannya yang kuat - mungkin karya seni Rubens yang paling kontroversial. Sejak pembeliannya, perdebatan telah merebak ke atas keaslian lukisan itu - bahkan ada sebuah laman web yang penuh dengan kontroversi - dengan ahli sejarah seni Amerika Richard Fremantle menyimpulkan karya itu sebagai 'vulgar' dan 'kasar' untuk seorang artis Rubens berkaliber, manakala orang percaya termasuk pengkritik seni Inggeris Brian Sewell telah mendakwa keasliannya. Walau bagaimanapun, Galeri Kebangsaan mengekalkan pendiriannya sepanjang tahun bahawa Samson dan Delilah memang sahih, dengan sokongan beberapa pakar Rubens.
Peter Paul Rubens, Samson dan Delilah, 185 x 205 cm, Galeri Nasional, c. 1609-1610 © Arts639 / WikiCommons
Taman Cinta
Diterang tidak lama selepas Rubens perkahwinan dengan isteri keduanya Hélène Fourment, Taman Cinta dianggap sebagai perayaan kesatuan mereka - sememangnya, seperti Penghakiman Paris, dipercayai dia adalah inspirasi di belakang subjek wanita lukisan itu. Pengaruh The Garden of Love - hari ini bertempat di Museo del Prado di Madrid - telah diperhatikan oleh pengkritik seni Inggeris, Waldemar Januszczak yang melihat legasinya di kemudian karya seperti lukisan fête galante Jean-Antoine Watteau dan karya-karya seniman Rococo Watteau François Boucher dan Jean-Honoré Fragonard.
Peter Paul Rubens, Taman Cinta, 199 x 286 cm, Museo del Prado, C. 1630-1635 © Jan Arkessteijn / WikiCommons
