Perancis terkenal dengan pencerahan budaya dan artistiknya, dengan sejarah reka bentuk dan ketukangan yang indah sejak berabad-abad lamanya. Tetapi dalam beberapa tahun kebelakangan ini, kebiasaan Perancis telah dipersoalkan dengan banyak meragukan masa depan reka bentuk Perancis. Berikut adalah sepuluh pereka untuk meletakkan minda dengan selesa, membuktikan bahawa Perancis sememangnya memiliki pemandangan rekaan yang berkembang.
Juicy Salif Lemon Squeezer NiklasMorberg \ WikiCommons 2009
Philippe Starck
Bagaimana seseorang boleh membincangkan reka bentuk Perancis kontemporari tanpa menyebut Philippe Starck yang terkenal. Dilahirkan pada tahun 1949, kerjaya Starck telah berkembang pesat; dia menganggap dirinya pencipta, pencipta, arkitek, perancang dan pengarah artistik serta jawapan moden kepada para seniman besar Renaisans. Sentiasa bekerja, Starck telah menyatakan bahawa tugasnya sebagai pereka adalah subversif, beretika, ekologi, politik dan humor. Ia akan kelihatan bahawa dia berjaya menggabungkan sebahagian besar sifat-sifat ini ke dalam karyanya, yang telah membawa kebanyakan untuk sama-sama mencintai dia atau membencinya. Sama ada, seseorang tidak boleh mengabaikannya.
Matali Crasset
Seorang bekas pelajar Philippe Starck, Matali Crasset dianggap sebagai harta karun nasional di Perancis. Berkembang di sebuah perkampungan kecil, Crasset selalu menganggap dirinya pemerhati, di luar norma, atau dengan kata-kata sendiri 'ET' Dia tersandung merancang ketika belajar pemasaran, dan telah mengalami kenaikan meteor sejak itu. Menegaskan bahawa dia bukan salah seorang pereka yang ingin mengubah dunia, Crasset kelihatan untuk menghasilkan produk yang baik menggunakan idea-idea inovatif, seperti pelbagai peralatan dapur yang direka dengan chef pastri Perancis, Pierre Hermé untuk syarikat reka bentuk Itali, Alessi.
Gaspard Tiné-Berès
Pereka muda ini sudah datang membuat nama untuk dirinya sendiri; mengkaji Reka Bentuk Produk di l'Esad de Reims di
Perancis diikuti oleh Sarjana di Royal College of Art, Gaspard Tiné-Berès menyatakan bahawa minat utamanya terletak di dalam alam inovasi dan ciptaan. Berminat dengan cara pengeluaran dari industri besar hingga mod pembuatan kecil tempatan, Tiné-Beres kini berkongsi studio dengan rakannya, Tristan Kopp yang dipanggil Re-Do Studio, yang terletak di pusat penggunaan semula di London. Di sini mereka menunggang peralatan elektrik yang dibuang untuk menghasilkan kepingan yang berfungsi dengan baik dan sangat wajar.
A + A Cooren
Duo Perancis-Jepun, Aki dan Arnaud Cooren mengasaskan syarikat reka bentuk mereka A + A Cooren pada tahun 1999, tahun mereka lulus dari Ecole Camondo di Paris. Pasukan multidisiplin, bidang reka bentuk khusus mereka adalah pencahayaan, namun mereka juga membuat produk perabot dan dalaman lain. Melukis dari estetika reka bentuk Jepun yang mudah, studio menggabungkan rujukan yang halus kepada alam semula jadi dalam setiap objek dan dalaman. Potongan-potongan mereka terdiri daripada industri untuk produk kraf yang dibuat, dan falsafah reka bentuk mereka dinyatakan dalam kerja mudah namun elegan. Mereka percaya pada pentingnya kerja berpasukan, dan bekerjasama rapat dengan pengilang atau pengrajin untuk mencapai hasil reka bentuk terbaik.
Alexandre Touguet
Seorang pereka muda yang pakar dalam reka bentuk perindustrian, Alexandre Touguet bersemangat tentang kemungkinan teknologi baru seperti grafik komputer dan pemodelan 3D dalam alam reka bentuk. Akibatnya, Touguet telah meminjamkan bakatnya kepada pelbagai bidang dan produk dalam lingkungan reka bentuk perindustrian, mulai dari barangan mewah mewah seperti jam tangan, hingga perabot pejabat yang direka ergonomik. Percaya pada pentingnya visual dalam pemasaran produk rekaan, gaya klinisnya yang masih artistik dari rendering design untuk kliennya sesuai dengan sempurna dengan zaman digital moden.
Vincent Dubourg
Vincent Dubourg adalah seorang pereka yang diilhamkan oleh alam semula jadi yang tenang serta hiruk-pikuk persekitaran bandar. Memandangkan dirinya seorang pengukir dan juga pereka, Dubourg menarik dari teknik membuat perabot tradisional seperti lenturan kayu dan pemutus logam, dan kemudiannya memberi mereka reka bentuk letupan. Penjelasannya untuk mencipta keping perabot yang terputus itu ialah dia '
.suka idea mewujudkan sesuatu yang indah daripada sesuatu yang patah. ' Walaupun dalam kesnya dia membuat objek pecah dari awal yang kelihatannya pecah. Walau bagaimanapun, ini tidak akan mengurangkan kecantikan yang rapuh dan kualiti yang halus yang kerjanya.
5.5 pereka
Pada tahun 2003, pereka Vincent Baranger, Jean-Sébastien Blanc, Anthony Lebossé dan Claire Renard menubuhkan studio reka bentuk 5.5 pereka. Sebagai satu pasukan mereka tidak hanya membentuk objek, melainkan mereka mematuhi ketelitian yang sangat konseptual, sentiasa mempersoalkan status mereka sendiri sebagai pereka. Mereka percaya bahawa ini membawa kepada penciptaan alternatif pengguna yang jujur dan boleh diakses, yang mereka harapkan akan menjadi sublimat biasa. Pendekatan mereka telah membawa kepada komisen daripada jenama mewah seperti Baccarat kepada lebih banyak arus perdana seperti Nespresso.
Bouroullec Brothers
Dilahirkan dalam keluarga tani di Brittany, Perancis, reka bentuk tidak, mungkin, laluan kerjaya yang jelas untuk kedua-dua adik-beradik ini. Ronan dan Erwan Bouroullec muncul pada rekaan reka bentuk pada akhir 1990-an dan sejak itu memenangi pelbagai anugerah serta penghormatan rakan sebaya mereka. Mereka dengan cepat membangunkan gaya tandatangan yang kuat, menetapkan diri mereka selain orang ramai berhubung dengan reka bentuk kontemporari. Daripada menumpukan pada aspek 'fungsian dan cantik' apabila mereka bentuk produk, mereka melihat untuk membangunkan produk yang menggalakkan interaktiviti dan kelenturan, dengan itu mewujudkan antara muka pengguna.
NOCC
Juan Pablo Naranjo dan Jean-Christophe Orthlieb mengasaskan NOCC pada tahun 2008 dengan tujuan mewujudkan dialog reka bentuk tetap yang berpandukan bengkok saintifik bersama dan visi konsep. Dengan tidak mengambil objek untuk diberikan, NOCC memberi tumpuan kepada menambah lapisan pemahaman yang berlainan dengan bermain dengan kod archetypal yang mereka harap membawa kepada produk fungsional dan puisi. Ini sering melibatkan melihat objek sebagai jumlah bahagian, dan kemudian mengurangkan struktur minimum, seperti untuk Platform Platform mereka untuk 19 Greek Street, yang memenangi Anugerah Reka Bentuk * Wallpaper 2013. Dari perabot ke bahagian dalaman konseptual, NOCC pastinya membawa perspektif baru pada reka bentuk.
