Tidak ada pameran seni blockbuster utama ketika berada di bandar, ingin tahu lebih banyak tentang sifat-sifat terapeutik seni, atau hanya mencari hadiah yang sempurna untuk sahabat penyayang seni anda? Jangan risau - kami telah menyusun senarai utama buku seni. Dari monograf artis untuk mengupas penerbitan pergerakan artistik, berikut adalah beberapa buku yang diperlukan oleh setiap perpustakaan kekasih seni.
Yayoi Kusama, diterbitkan oleh Phaidon
Artis yang membuat kami berlutut kerana karya seni yang mengasyikkan, keluar-masuk, dan pecah tanah disambut dalam monograf yang disemak oleh Phaidon yang bertepatan dengan Muzium Kusama yang baru dibuka di Tokyo dan pameran utama yang melawat Amerika Syarikat. Setelah menjadi sensasi Instagram untuk pemasangan Infinity Mirror Room, artis Jepun telah mendapat penonton baru dan mendapat pujian baru untuk kerjanya yang membuat anda berfikir dua kali mengenai gangguan kompulsif. Masih merupakan salah satu kajian yang paling komprehensif tentang artis yang menarik ini (yang tinggal sebagai penduduk sukarela di sebuah hospital mental), buku Phaidon membolehkan para pembaca melintasi 'Happenings' pada tahun 1960-an New York menerusi karya semasa Kusama, yang merangkumi pelbagai media dari lukisan kepada arca. Dan untuk pertama kalinya, koleksi puisi oleh Kusama diterbitkan untuk menemani ilustrasi berwarna-warni, esei dan wawancara yang dikemukakan oleh kurator dan pengkritik.
Yayoi Kusama merevisi dan memperluaskan edisi yang diterbitkan oleh Phaidon
ARTIST | KERJA | LISSON, diterbitkan oleh Lisson Gallery
Apabila sebuah galeri mencapai kejayaan 50 tahun, apakah cara yang lebih baik untuk diraikan daripada jumlah seperti ini? ARTIST | KERJA | LISSON merangkumi warisan Lisson - galeri penting dalam pembentukan adegan seni London dan sokongan penting dari artis antarabangsa yang telah ditubuhkan sekarang. Pada halaman 1, 2000 yang mengagumkan, karya seni ini di dalamnya sendiri, yang direka oleh pereka grafik Belanda terkenal Irma Boom, melihat kembali setiap pameran solo artis di galeri, termasuk Marina Abramovic, John Akomfrah dan Carl Andre, disertai oleh musings penulis penulis yang terkenal. Ia juga menyelaraskan arkib Lisson untuk memasukkan jemputan, surat dan ephemera lain, bersama-sama dengan esei konteks oleh Ossian Ward dan pantulan pengasas galeri Nicholas Logsdail.
HyperFocal: 0
Basquiat Boom for Real, yang diterbitkan oleh Prestel
Berapa banyak yang anda tahu mengenai Jean-Michel Basquiat? Di mana dia datang? Bagaimanakah dia menjadi protégé Andy Warhol? Apa yang diberitahu kerjanya? Kompendium cemerlang mengenai Basquiat - yang diterbitkan bersempena dengan pameran utama di bawah nama yang sama, yang kini dilihat di Barbican, London - secara evaluat melihat kemunculannya di adegan pusat bandar New York pada akhir 1970-an dan 80-an. Mengejar kenaikan Basquiat dari usia 17 tahun yang meninggalkan markanya pada NYC secara finansial lumpuh di bawah samaran grafiti SAMO © terhadap inklusinya di pameran New York / New Wave yang semen, yang menyusun masa depannya sebagai seniman. Rekod semula, bahan arkib, polaroid, petikan wawancara dan kepingan bertulis membawa anda dalam perjalanan melalui faktor mempengaruhi sejarah seni, kepentingan jazz dan hubungan utama yang membentuk seorang artis yang meninggal dunia terlalu muda pada usia 27 tahun.
Basquiat von
Muzium Seni, diterbitkan oleh Phaidon
Buku yang mengagumkan ini meletakkan corak baru dalam menyusun sejarah seni di satu tempat. Muzium Seni membawa koleksi 2, 000 karya yang paling penting dari koleksi antarabangsa ke dalam 'muzium maya'. Dipandu oleh sarjana seni, ahli arkeologi dan kurator, anda akan mengembara dunia tanpa perlu meninggalkan kerusi anda, menemui semua seni yang luar biasa dan inspirasi dari Zaman Batu, melalui zaman Byzantine dan Neoclassicism hingga ke hari ini. Dari ritualistik dan agama ke abstrak dan ekspresionistik, anda berada dalam perjalanan budaya yang penting sepanjang zaman.
Muzium Seni yang diterbitkan oleh Phaidon
Jiwa Negara, diterbitkan oleh Tate
Katalog pameran adalah tingkap ke mana-mana pertunjukan yang anda mungkin terlepas, atau portal yang anda boleh merenung menerusi pertunjukan utama yang membuat anda melihat sejarah seni dan menumpukan semula perhatian anda. Dengan populariti besar pameran tur Soul of a Nation: Art in the Age of Black Power yang dikendalikan oleh Mark Godfrey dan Zoe Whitley di Tate Modern awal tahun ini (perjalanan ke Amerika Syarikat pada tahun 2018), penerbitan berdedikasi pameran bukan sahaja ciri-ciri kerja termasuk dalam pameran tetapi konteks premis pameran itu - meraikan karya seniman hitam Amerika yang dibuat dua dekad selepas 1963 - dengan teks yang penuh semangat dan ingatan dari kurator hitam yang bekerja pada tahun 1960-an dan 1970-an. Sebagai Thelma Golden, pengarah dan ketua kurator Muzium Studio di Harlem, New York berkata: 'Jiwa Negara adalah sumbangan penting dan transformatif dalam sejarah seni - dan sejarah Amerika. Kaya yang bermaklumat dan sangat menarik, volume ini mencatatkan peranan hitam yang kuat dalam membentuk seni kontemporari dan masyarakat kita pada momen penting dalam sejarah. Ia pasti menjadi sumber yang sangat berharga
.selama beberapa dekad akan datang. '
Jiwa Negara: Seni di Zaman Kekuasaan Hitam yang diterbitkan oleh Tate
Projek Artis, diterbitkan oleh Phaidon
Dirancang oleh Muzium Seni Metropolitan di New York, lebih daripada 100 seniman kontemporer antarabangsa berkongsi karya kegemaran mereka dari koleksi terkenal muzium itu. Dari menimbulkan imaginasi artis kepada pengaruh yang kekal, Projek Artis tidak hanya menjalin hubungan antara sejarah dan amalan kontemporari, tetapi juga memberikan anda wawasan yang jarang dalam koleksi muzium. Terdapat beberapa wahyu mengejutkan serta lebih jelas. Cory Arcangel memetik harpsichord lewat abad ke-17, yang menyatakan: 'Saya mempunyai penekanan dengan harpsichord kerana saya suka bekerja dengan barangan ketika orang mencari cara lain.' Sedangkan Sheila Hicks memilih buku doa, mengatakan: 'Itu
.jenis seni yang anda ambil bersama dengan anda, secara kiasan. Anda membawanya ke dalam hidup anda; ia menjadi milikmu. '
Projek Artis yang diterbitkan oleh Phaidon,
Hiroshige, diterbitkan oleh Prestel
Dikenali sebagai tuan cetakan kayu, printmaker Jepun Utagawa Hiroshige disayangi dunia kerana kerja-kerja menakjubkannya yang menawan keindahan landskap Jepun. Dianjurkan oleh subjek, edisi mewah ini oleh kurator bebas dan ahli seni Jepun, Matthi Forrer, memberikan gambaran yang sangat baik dari oeuvre artis dari cetakan burung, bunga dan adegan kota asalnya kepada pemilihan dari siri terkenal, Satu Seratus Pemandangan Terkenal di Edo. Oleh itu, dapatkan selesa kerana anda tertidur dalam keajaiban karya Hiroshige yang luar biasa.
Hiroshige yang diterbitkan oleh Prestel
