Dalam Perbualan Dengan Doug Aitken: Apakah Masa Depan Seni Landskap?

Dalam Perbualan Dengan Doug Aitken: Apakah Masa Depan Seni Landskap?
Dalam Perbualan Dengan Doug Aitken: Apakah Masa Depan Seni Landskap?
Anonim

Dengan salah satu minda yang paling ingin tahu dalam seni kontemporari, Doug Aitken dicirikan oleh pemikiran lateral dan pemikiran abadi pada budaya moden. Projek terbaru Aitken berada di antara yang paling bercita-cita tinggi sehingga kini: belon udara yang mencerminkan panas yang memudahkan perbincangan pelbagai disiplin tentang masa depan, sementara juga meningkatkan idea perjalanan jalan Amerika.

Belon Aitken 'New Horizon' dari Bengkel Doug Aitken dan Pemegang Amanah

Image
Image

Pagi di Long Point Wildlife Refuge, ranjang Arcadian di mana hutan bertemu dengan garam dan kolam air tawar, bukit pasir dan pantai. Long Point adalah salah satu daripada harta terbesar yang boleh diakses secara umum di pulau Martha's Vineyard - landskap seluas 600 hektar (250 hektar) yang diletakkan dengan cermat oleh organisasi pemuliharaan yang bersejarah di Massachusetts Trustees.

Di padang rumput di dalam rizab itu, seorang peminat yang kuat bertempur dengan angin ribut pantai untuk mengembangkan balon udara panas berukuran 100 kaki (30 meter) oleh artis kontemporari yang berpangkalan di LA, Doug Aitken. Patung mudah alih yang mengagumkan adalah visi Aitken yang hebat dari perjalanan abad ke-21 dan pusat New Horizon, sebuah projek yang direka untuk mencerminkan landskap dan merenungkan masa depan manusia.

Long Point Wildlife Refuge menempatkan anda berhubung dengan landskap pulau berangin Budi bicara Doug Aitken Workshop dan Trustees

Image

Aitken adalah seperti seorang artis Pop untuk zaman moden - bukan dari segi gayanya tetapi kerana sensitiviti akutnya terhadap kuasa-kuasa yang membuat masyarakat kontemporari centang. Projek-projeknya berlegar dalam bidang konseptual seperti masa, teknologi dan penghijrahan - dari cara kita bergerak ke seluruh dunia ke matriks interaksi yang berlaku di sepanjang jalan. Dalam usaha untuk mempromosikan pertukaran pemikiran tentang masa depan kolektif kita, beliau mengasah idea untuk kapal aerodinamik yang sesuai untuk mengembara di tujuh hartanah yang dikendalikan oleh Trustee dari Vineyard Martha ke Berkshires. Setiap penerbangan dipasangkan dengan apa yang dipanggil 'berlaku' di mana belon itu menyentuh, satu peristiwa yang merangkumi perbincangan malam dengan penglihatan terkemuka di seluruh disiplin serta persembahan muzik secara langsung. Dilengkapi dengan beribu-ribu lampu, balon itu sendiri menjadi luminai dalam kegelapan.

New Horizon adalah penyerakan keempat Seni & Landskap, program seni awam berulang yang dianjurkan oleh kurator bebas yang berpangkalan di Boston Pedro Alonzo dengan kerjasama The Trustees. Aitken memilih untuk menyimpang dari format semua tiga komisen Art & Landscape sebelumnya; Sementara itu, Dewan Perjumpaan Sam Durant (2016), A New End Jeppe Hein (2016) dan Alicja Kwade's TunnelTeller (2018) adalah monumen pegun yang dibuat sebagai tindak balas terhadap sifat tunggal Pemegang Amanah, Aitken mencipta fenomena berubah dan berpindah dengan keupayaan untuk melakukan perjalanan di mana-mana dan secara teorinya, semua 118 tempat Pemegang Amanah di Massachusetts.

Belon itu menjadi pertunjukan cahaya di malam hari Courtesy of Doug Aitken Workshop dan The Trustees

Image

"Projek landskap amat penting untuk budaya, " jelas Aitkens. "Kemungkinannya tidak terhingga, tetapi idea itu juga bercakap tentang bagaimana kita melihat realiti di abad ke-21. Kami bergerak lebih laju dan terdapat lebih banyak maklumat daripada yang pernah - imej dan pengalaman mengalami kelajuan, dan mereka diratakan dan mereka tidak mempunyai akar. Ia mewujudkan [permintaan untuk] benda-benda semula jadi. Kami mahu pengalaman fizikal dan sentuhan dengan cara yang sama sekali baru. Ia berbeza dengan pergerakan Seni Tanah tahun 1960-an dan '70-an. Saya mencabar diri saya untuk menghasilkan sesuatu yang boleh berubah secara berterusan."

Di barisan depan garda avant, Aitken bekerja di bahagian paling luar dari setiap bentuk seni yang digunakannya, sama ada filem, peti cahaya, arca, bunyi atau pemasangan. Orang asli California telah mencari cara yang tak terhitung jumlahnya untuk mendapatkan konvensyen seni sejak belia, ketika dia menanam praktik awal bereksperimen dengan objek yang dijumpai. Berikutan kajian formalnya di bawah ilustrator Philip Hays di Art College of Design di Pasadena, dia sementara berpindah ke New York City pada tahun 1990-an dan mendapati perwakilan yang berkekalan dengan Manhattan's powerhouse 303 Gallery, di mana beberapa nama terbesar dalam seni kontemporari canggih - termasuk artis perfileman Thai Rirkrit Tiravanija, jurugambar Jerman Andreas Gursky dan artis video, prestasi dan pemasangan Vito Acconci - telah mempamerkan.

Walaupun karya Aitken menjadi subjek pameran muzium dan pameran galeri di seluruh dunia, dia pasti tidak asing dengan projek berasaskan tempat. Persembahan seminalnya termasuk Pavilions Underwater (2016), tiga patung arca tenggelam yang masuk ke dasar laut dari pantai Pulau California Catalina, dan Mirage (2017), sebuah rumah gaya ranch bercermin yang mengembara dari padang pasir SoCal ke pedalaman terbiar Bank Simpanan Negara sekali-sekali Detroit dan ketinggian Alpine di Gstaad, Switzerland, di mana ia akan kekal pada pandangan sehingga Januari 2021. Pada tahun 2013, Aitken mengubah kereta api ke arca cahaya kinetik dan menghantarnya dari New York City ke San Francisco dengan 10 stop-turned-events di antara.

Doug Aitken © Ami Sioux; ihsan Bengkel Doug Aitken dan Pemegang Amanah

Image

Pergerakan adalah tema yang penting dan berulang dalam karya Aitken. "Saya rasa saya tidak berasa gelisah, " kata Aitken dengan ketawa. "[Migrasi adalah] subjek yang menyebarkan sejarah dan mungkin masa depan manusia. Kami mendapati diri kita dalam gerakan yang berterusan dengan rasa tidak puas hati, selalu mencari sesuatu yang lain. Idea bahawa terdapat aliran dan fluks yang berterusan ini bukan sahaja dalam landskap di sekeliling kita tetapi planet itu sendiri adalah satu topik yang relevan untuk masa kita."

Selaras dengan kecenderungan artis untuk gerakan kekal, komposisi Mylar laminate usaha terbaru menjadikan New Horizon berubah sepanjang hari dan dari tapak ke tapak kerana ia mencerminkan cuaca New England yang riang, memindahkan nilai cahaya dan, yang paling penting, landskap di bawah. Alonzo menyeru perjalanan udara belon di antara tempat perhentian "tempat untuk yang tidak dijangka": pengalaman yang tidak dapat dijangka dan mengherankan bagi sesiapa yang menangkap belon dalam perjalanan.

Seterusnya untuk Aitken adalah menunjukkan kejatuhan ini di galeri Victoria Miro London, "yang sengaja di dalam ruang galeri kiub putih, " kata artis itu. "Tetapi persembahan itu benar-benar kinetik, jadi semua arca membuat komposisi cahaya dan bunyi ketika anda berjalan. Saya mahu setiap projek saya mempunyai keperibadian tersendiri. Akibatnya, anda membuat projek dan mereka membawa anda ke suatu tempat. Kadang-kadang ia selesa, kadang-kadang ia tidak selesa, tetapi mereka membawa anda dalam perjalanan. Itulah salah satu perkara yang paling menarik tentang seni."

Bagi New Horizon, nasib cermin mata Aitken masih belum dapat dilihat; tetapi artis itu dikenali untuk menghidupkan kehidupan baru ke projek yang sedia ada di seluruh lokasi, jadi perhatikan langit.

"Seni boleh menjadi apa-apa - ia boleh mengambil apa-apa bentuk atau bentuk. Saya fikir seni hebat berlaku apabila penonton menyatu dengan sesuatu yang telah dibuat, dan ruang di antara menguap, "kata Aitken. "Saya juga suka idea dialog. Budaya tidak tunggal. Budaya adalah majlis makan malam di mana anda boleh bercakap tentang apa sahaja dengan sesiapa sahaja. Ia menentang genre."

Seni adalah usaha kolektif dari Bengkel Doug Aitken dan Pemegang Amanah

Image

Penonton berkumpul di pantai pada waktu senja untuk melihat seketul belon Dari Bengkel Doug Aitken dan The Trustees

Image

New Horizonlaunched dari Long Point di Martha's Vineyard pada 12 Julai 2019, dan terus berhenti di Tempahan Holmes di Plymouth, 17-19 Julai; Taman dan Muzium Arca deCordova di Lincoln, 20 Julai; Castle Hill di Ladang Crane di Ipswich, 21-22 Julai; Ladang Lapangan di Williamstown, 25-26 Julai; persinggahan di Naumkeag pada 27 Julai; dan kembali ke Field Farm untuk penampilan terakhirnya pada 28 Julai. Lawati laman web Pemegang Amanah untuk maklumat tiket. Pertunjukan Aitken London akan berada di galeri Victoria Miro dari 2 Oktober hingga 20 Disember 2019.

Popular untuk 24 jam