Kerja-kerja pembuat filem Bahranian Mohammed Rashed Bu Ali adalah lambang adegan sinematik yang kecil tetapi berkembang di Teluk. Di sini Bu Ali menerangkan etos kreatifnya dan inspirasi, dan mendedahkan bagaimana filemnya sesuai dengan landskap filmik serantau.
Asal-usul panggung wayang di Teluk Parsi adalah sederhana, dan industri itu masih, dalam banyak cara, kerja dalam kemajuan. Filem pertama di rantau ini, The Cruel Sea (Bas Ya Bahar) Khalid Al Siddiq muncul di Kuwait pada tahun 1972, dan mengejutkan peminat filem dengan cerita tragis yang ditetapkan di hari sebelum pra-minyak, mutiara negara, tidak kurang daripada pencapaian teknikalnya.
Sejak itu, pawagam di rantau Teluk Parsi memasuki tempoh yang tidak aktif, dan hanya pada permulaan milenium ketika ia mula memainkan perannya dalam budaya Khaleeji (Teluk). Filem-filem seperti The Dream (2005) Nawaf Al-Janahi dan City of Life (2009) Ali Mostafa meletakkan asas-asas bagi industri pawagam di Uni Emirat Arab, dan sejak itu, jumlah yang ringkas dan signifikan filem telah muncul dari rantau ini.
Apabila bercakap mengenai pawagam Bahrain, sukar untuk mengabaikan impak Muharraq asli Mohammed Rashed Bu Ali, mungkin pembuat filem paling aktif di negara asalnya. Bu Ali memulakan debutnya sebagai pembuat filem pada tahun 2006, dan sejak itu telah menghasilkan sejumlah karya inovatif yang baik. Filem pendeknya, Absence (2008), The Good Omen (2009), dan Canary (2010) menyimpang daripada penggunaan jalan cerita yang biasa di pawagam Arab kontemporari - yang agak meniru naratif linier novel yang berpeluang dengan pahlawan dan anti pahlawan - dan kini bukannya meditasi akal pada kesepian melalui serpihan puitis, paradoks, dan metafora yang rumit daripada budaya Bahrain tradisional.
Puisi Qassim Haddad yang menarik, tradisi 'Good Omen' (Al Bishara), perbuatan menggantung pakaian wanita tradisional di atas bumbung untuk mengumumkan kembali ahli keluarganya yang lama, dan simbol-simbol lain memperkayakan filem-filem Bu Ali, dan dipelopori dalam kisah-kisah mudah yang lebih menyerupai cerita rakyat lisan pulau ini, berbanding dengan perjuangan sosial yang biasanya digambarkan dalam pawagam Arab kontemporari. Oleh itu, filemnya, The Good Omen bermula dengan soalan, 'Siapa yang akan meninggalkan laut dan membina rumahnya di padang pasir?' yang seterusnya diikuti oleh satu lagi soalan: 'Apa gunanya laut apabila semuanya sudah kering
dan air yang ditutupi dengan pasir? '
Akan tetapi, adalah suatu kesilapan untuk melihat filem-filem Bu Ali sebagai nostalgia, atau menyampaikan sekilas ke dalam kehidupan sehari-hari Arab, kerana dia sentiasa bermain dengan kuasa-kuasa yang bertentangan dengan tradisi dan kemodenan, kesucian dan urban, dan berdiam diri bermeditasi versus subur, bunyi yang rumit. Filem yang paling baru-baru ini, Huna London (2012) - yang menceritakan kisah pasangan Bahrani lama dalam misi untuk menghantar gambar diri mereka kepada anak mereka di London - berlepas dari tema trilogi filem pendeknya, sambil tetap mempertahankan rasa pembangkang antara tradisional dan moden, walaupun dengan cara yang lebih komik. Filem ini memenangi Bu Ali hadiah ke-3 di Pertandingan Teluk Rasmi di Festival Filem Gulf 2012.
Kerja Bu Ali adalah paradigma untuk sifat dan sejarah tertentu Bahrain, sebuah masyarakat sempadan multikultural yang membangunkan karakter kosmopolitan sepanjang laluan perdagangan laut sebelum era pemodenan - tempat yang setanding dengan Beirut, mungkin - yang berfungsi sebagai tempat yang sempurna untuk amalan seni dan filem. Amalan ini tidak semestinya bertentangan dengan dirinya sendiri, tetapi sebaliknya, mencari di bawahnya sendiri, alternatif kepada pilihan binari antara tradisi dan kemodenan. Dalam filemnya, perbualan dan pantulan tentang tradisi adalah varian yang pada dasarnya moden. Merakamkan semula laut, landskap tradisional dan gaya hidup Bahrain, dan cerita rakyatnya melambangkan apa-apa tetapi melarikan diri dalam karya Bu Ali; Sebaliknya, mereka adalah simbolik yang bertentangan - keterbukaan radikal terhadap masa lampau.
Filem-filem Bu Ali telah ditayangkan di lebih daripada sedozen negara dan festival filem, menjadikannya pembuat filem Bahrain yang paling antarabangsa. Sebagai tambahan kepada Huna London yang dijadualkan untuk pemeriksaan di Festival Filem Antarabangsa Busan Korea Selatan, Bu Ali juga menghasilkan 2010 dokumentari, Temubual Laut, sebagai sebahagian daripada Reclaim, yang menandakan penyertaan pertama Bahrain di Pameran Senibina Antarabangsa Biennale de Venezia ke-12, dan memperoleh kerajaan anugerah Golden Lion untuk Pavilion Kebangsaan Terbaik. Usaha seni yang kompleks ini merupakan satu usaha bersama oleh Kementerian Kebudayaan Bahrain, Pasukan Penyelidikan Bandar Bahrain, dan jurugambar Camille Zakharia, yang meneroka penurunan budaya laut di Bahrain, serta penggunaan pantainya sebagai ruang awam.
Bu Ali bercakap baru-baru ini mengenai kerjaya filemnya, projek baru-baru ini, kerja-kerja industri filem di rantau Teluk Parsi, dan masa depan pembuatan filem di Bahrain.
Apa yang pada mulanya mendorong minat anda untuk membuat filem, Mohammed?
Kami keluar dengan kumpulan sekitar 13 orang - sepuluh dari mereka memutuskan untuk menonton Schwarzenegger's End of Days, sementara saya dan selebihnya menonton The Green Mile Frank Darabont. Saya adalah orang yang sangat berbeza apabila saya meninggalkan pawagam; Saya tidak tahu apa yang berlaku pada hari itu. Saya tidak dapat berhenti membaca dan meneliti filem, penulis, dan pengarah, dan saya mula menonton semua filem mereka. Kajian saya tentang keghairahan terhadap pawagam telah membawa saya melalui banyak peringkat. Pertama, saya menulis mengenai filem dalam forum Internet; maka, saya mula menulis artikel di akhbar, dan kemudian, mulai bekerja di pawagam tempatan yang menjual tiket dan popcorn. Apabila saya menulis skrip pertama saya dan mengubahnya menjadi filem sebenar, saya berkata, 'Yaitu - saya tidak akan membuat apa-apa lagi', tetapi selepas ulasan yang baik dan kata-kata menggalakkan yang saya terima, saya rasa saya harus meneruskan, dan di sini saya - pembuat filem.
Apa yang anda mahu katakan dan terangkan dalam filem anda, dan bagaimana ia berfungsi sebagai refleksi Bahrain untuk anda?
Sebenarnya, itu lucu. Apabila saya bermula, saya hanya mahu membuat filem yang baik berdasarkan filem-filem yang saya suka, tetapi kemudian, saya mendapati diri saya menarik diri dalam emosi saya - terutamanya apabila saya pertama kali datang dengan idea filem itu, Absence. Terdapat sesuatu di dalam diri saya yang dicetuskan, dan saya merasa sangat dekat dengan orang-orang yang lebih tua di Bahrain, dan bagaimana mereka berfikir dan hidup. Saya sangat tertarik kepada mereka, dan ingin memberitahu dunia mengenai emosi mereka, dan menunjukkan perbezaan antara fikiran mereka dan kita. Anda dapat melihat ini di Absence, Good Omen, Canary, dan Under the Sky; ia adalah tema kesepian, diceritakan melalui cerita dan emosi yang berlainan. Terdapat juga identiti sahih Bahrain, yang saya rasa sangat berkaitan kerana ia begitu nyata - tidak semata-mata dibuat daripada konkrit dan simen.
Apakah hubungan anda dengan semua yang berlaku dalam industri pawagam di seluruh Teluk Parsi dan dunia Arab?
Saya berasa bangga dengan generasi baru pembuat filem Teluk, dan bagaimana mereka mendapat minat untuk membuat dan menghasilkan filem. Kami perlu mengucapkan terima kasih kepada Masoud Amr Allah, Pengasas Pertandingan Filem Emirates, Pengarah Festival Filem Teluk, dan Pengarah Artistik Festival Filem Antarabangsa Dubai untuk semua kerja yang telah dilakukannya untuk membantu mewujudkan pergerakan dan perubahan dalam industri pembuatan filem ini. rantau ini. Tanpa karyanya, saya sangat meragui mana-mana daripada kita di kalangan generasi baru pembuat filem yang akan berada di tempat kita sekarang ini.
Saya wajah baru dalam industri pembuatan filem Arab, dan saya cuba membina hubungan antara filem-filem kami di Teluk dan industri filem Arab. Seperti yang dapat anda lihat dalam filem terbaru saya, Huna London, saya dari Bahrain, penulis, Mohammed Hassan Ahmed, berasal dari Emirates, dan ahli sinematografi, Chaker Ben Yahmed, berasal dari Tunisia. Ia adalah usaha kolaborasi antara Arab dengan pelbagai bangsa.
Bolehkah anda memberitahu kami mengenai projek filem masa depan anda?
The Sleeping Tree adalah apa yang saya fokuskan pada sekarang - filem pertama saya, yang saya telah bekerja sejak 2008 dengan penulis Fareed Ramadan. Saya merasakan bahawa saya terpaksa menjadi seorang pembuat filem hanya untuk membuatnya, kerana saya merasa sangat berhubung dengannya - secara emosi dan secara peribadi.
Di dalam filem ini, saya berusaha untuk menyerlahkan beberapa kisah dan kultur budaya yang berperanan penting dalam mengekalkan identiti pulau unik Bahrain selama berabad-abad. Dalam menggambarkan keluarga Bahrain tradisional, realiti perkahwinan dan kehidupan keluarga akan disampaikan di luar sempadan kita kepada khalayak antarabangsa, seperti juga warisan muzik unik Bahrain, kisah dan mitos rakyatnya (contohnya Pohon Kehidupan), dan perkahwinan tradisional upacara.
Apa prospek, pada pendapat anda, adakah masa depan untuk pembuat filem di Bahrain?
Saya sangat teruja dengan masa depan pembuatan filem di Bahrain, terutamanya sejak penubuhan Dana Filem Bahrain yang baru. Keputusan Kementerian Kebudayaan untuk menyokong pembikin filem Bahrain akan menghasilkan produksi berkualiti baru dan lebih baik yang dapat membantu pembuat filem muda menceritakan kisah mereka dengan cara yang jauh lebih maju. Hanya masalah waktu sebelum kita mula melihat filem pendek dan filem yang sangat baik yang dihasilkan di Bahrain, yang akan mengambil bahagian dalam festival dan acara filem serantau dan antarabangsa.
Asalnya Diterbitkan dalam ReOrient
