Selama 20 tahun yang lalu, pakaian skate telah berkembang dari orang luar kepada pemilik-nay, Tuhan, estetika arus utama. Namun begitu budaya telah berkembang, begitu pula kultus di dalamnya. Walaupun ketersediaan mereka yang meluas, anda kini lebih cenderung untuk melihat barisan yang menggulung blok untuk mendapatkan sekeping pakaian skate edisi terhad daripada pada sebarang titik lain dalam sejarah. Kami menyiasat pengaruh skateboarding pada fesyen arus perdana.
Pada tahun 2005, pengarah Catherine Hardwicke membebaskan Lords of Dogtown, yang mencatat kejayaan pasukan persaingan Zephyr (Z-boys) selama satu musim panas pada tahun 1970-an. Berdasarkan kisah sebenar, ia mendokumenkan permulaan legenda skate Tony Alva, Stacy Peralta dan Jay Adams. Lords of Dogtown adalah klasik kultus segera, sebuah ode kebebasan yang membawa skateboarding, serta perayaan pemotongan bebas, semangat badass berada dalam sekumpulan lelaki remaja. Dokumentari mengenai pasukan Zephyr juga dicalonkan untuk Festival Sundance.
Ali / Warhol for Supreme
Foto yang disiarkan oleh Supreme (@supremenewyork) pada 20 Apr 2016 pukul 7 pagi PDT
Pakaian adalah perwujudan semangat skater ini. Dalam filem itu, kanak-kanak lelaki memakai baju-baju tee yang besar, topi belakang, baju renang, seluar pendek dan seluar jeans yang rendah-gaya yang hampir tidak berubah sejak 70-an. Barangan longgar, berukuran besar memberi para pelumba kebebasan untuk meluncurkan cara mereka inginkan, sambil menyampaikan estetik yang riang, kurang estetik.
Oleh itu, sikap skater telah terbukti sangat menggoda untuk jenama yang ingin memuji semangat untuk keuntungan mereka sendiri. Dan salah satu sebab bahawa skate wear telah menjadi arus utama tidak dapat disangkal kerana penjenamaan. Gergasi korporat seperti Red Bull telah mengambil sukan itu dan sejajar dengannya, dengan memastikan percambahan besar-besaran terhadap apa yang lebih daripada permainan luar. Tetapi kehebatan merek di tempat kejadian hari ini berpunca daripada kesahihan mereka. Dan di antara sekumpulan pemukul berat, terdapat dua gergasi utama yang berdiri bahu di atas yang lain: Supreme and Stussy.
Jumaat #scottoster
Foto yang disiarkan oleh Bianca Chandôn (@biancachandon) pada 13 Mei 2015 pada 4:59 malam PDT
Kedai pertama Supreme dibuka pada tahun 1994 di pusat bandar NYC. Pengasas James Jebbia adalah seorang usahawan yang bijak yang memahami bahawa anak-anak skate adalah pelanggan cerdas, pemilih tentang apa yang mereka pakai. Jebbia mengupah skaters tempatan untuk bekerja di kedainya, memupuk jenama autentik, dan fanbase yang setia. 'Kami hanya cuba membuat barang-barang untuk kanak-kanak New York yang sangat menyakitkan itu.' Jebbia memberitahu majalah Interview.
Stussy diasaskan pada tahun 1980-an oleh California oleh Shawn Stüssy dan rakan kongsi Frank Sinatra (tidak, bukan itu). Kedua-duanya datang dari latar belakang melayari dan skateboard, tetapi menarik pada fesyen yang tinggi dari awal. Stüssy No.4 memberi penghormatan kepada minyak wangi Chanel, seperti yang dibuat oleh logo yang saling berkaitan. Perkahwinan pengaruh membolehkan jenama untuk mewujudkan sesuatu yang baru dan bertenaga, memperoleh yang berdedikasi dan antarabangsa berikut dalam masa beberapa tahun.
Stussy tidak hanya mengilhami Supreme, tetapi juga legiun gaya yang diikuti-Bianca Chandon, Mood dan Istana untuk menamakan beberapa. Jenama ini menyuruh khalayak ramai, dengan kedai-kedai dan stokis antarabangsa. Melangkah dari eselon gaya luar ke dalam hati estetik kontemporari, mereka terus memonopoli sikap yang sama, tetapi juga bercakap dengan generasi dengan cara yang lebih relevan daripada rakan-rakan fashion yang tinggi.
DI PALACE SHOP SATURDAY INI? • PIQUE SHOWERMAN T-SHIRTS ♻️ • NEW CAPS♻️ • BAGS♻️ • NEW DECKS FOR DECKHEADS♻️ • MAGAZINE ZE SKATE ♻️ • DAN JENIS SESUAI SURPRISE SHIT♻️♻️? ONLINE TOO BOSS? SAT 11AM LONDON TIME? USA ONLINE ?? SAT 11AM EST, 8AM PST.
Video yang disiarkan oleh PALACE (@palaceskateboards) pada 2 Ogos 2016 pada 6:35 pagi PDT
Dalam usia koleksi yang berterusan dan pelesapan segera tren catwalk, Supreme dan syarikat telah mencakar kelebihan eksklusif, menggabungkan reka bentuk berkualiti tinggi dengan titik harga yang boleh diakses. Setelah bermula dengan menggambar apa yang mereka tahu dan budaya di sekeliling mereka, jenama-jenama ini kini telah membangun kecerdasan untuk koleksi edisi terhad dan kerjasama pintar dengan gabungan label, dari Levis, ke North Face dan Larry Clark, sementara masih kekal dengan mereka etos. Jenama ini mahal, tetapi mereka tidak mahal kerana ini adalah fesyen yang tinggi yang dapat dipakai oleh generasi baru.
Di luar label sendiri, skate wear brands juga menguasai sifat konsep konsep. Sikap lancar meluas sepanjang pengalaman label. Dan luar biasa, sikap itu juga dikekalkan di laman web mereka. Online, susun atur Supreme membolehkan anda menavigasi, tetapi memberikan jumlah minima kandungan. Faktor 'sejuk' jenama terletak di misteri.
#moodnyc
Foto yang disiarkan oleh Mood NYC (@moodnyc) pada 21 Mei 2016 pada 2:52 pm PDT
Untuk menjadi hipster sekarang, adalah menjadi milenium. Tidak ada alternatif mengenai pilihan fesyen di sini. Tetapi pakaian skate terus menawarkan sesuatu yang lebih individual, walaupun ia mulai dijual di Urban Outfitters. Sesungguhnya, sebagai kultus gaya skater berkembang menjadi budaya kontemporari, ia akan menjadi menarik untuk melihat bagaimana jenama-jenama ini menghadapi kekaguman yang kuat dan berterusan. Satu perkara yang pasti, mereka tidak akan ditolak balik ke taman skate pada bila-bila masa tidak lama lagi.
