Semasa tahun 1920-an dan 30-an, bandar Oran di pantai barat Algeria adalah pelabuhan yang sibuk di bawah pemerintahan penjajah Perancis. Orang-orang Eropah mendiami bandar ini, yang dikelilingi oleh bidonvilles - rumah-rumah penghijrahan Arab yang ditahan. Dari periuk ini budaya yang berbeza datang raï, bentuk baru muzik popular Afrika Utara.
Asal usul dan gaya
Raï pertama kali dilakukan oleh penyanyi wanita di bar Oran dan bandar-bandar berdekatan di kedua-dua belah sempadan dengan Maghribi. The gasphah (seruling yang ditiup akhir) dan guellal (drum silinder tunggal berkepala) disertai penyanyi. Muzik awal lagu mengikuti tradisi serantau: selalunya ia termasuk frasa berulang dan lagu yang dinyanyikan dengan selingan yang dimainkan di seruling. Rentang melodik adalah terhad kepada gaspah, dengan yang lebih penting diberikan kepada bunyi ketinggalan timbral. Sementara itu, kecemerlangan itu terus membentuk corak irama yang mantap sepanjang persembahan, ciri yang diambil dari genre tarian tempatan atau muzik agama lain. Dengan gelombang Maghribi, Saharan dan pendatang Berber ke bandar, sebelum dan selepas kemerdekaan pada tahun 1962, genre secara progresif menyerap pelbagai pengaruh.
Lihat Oran dari gunung Murdjaju © Morisco / Wikicommons
Nyanyian berzaman
Sung dalam bahasa Arab atau Perancis, lirik raif sering boleh menjadi lemah dan tumpul. Mereka menyatakan emosi nafsu, semangat, meratap dan kekuasaan. Topik-topik ini sebelum ini dimiliki oleh repertory medhatte perempuan diskret: muzik dilakukan secara persendirian di pihak perkahwinan tunggal seks. Ini adalah lagu yang dilakukan oleh wanita untuk wanita. Walau bagaimanapun, lagu-lagu Rais kini telah dialih keluar dari bidang ini secara tradisional dan berpindah ke persekitaran umum dan mendalam secara moral di hadapan khalayak bercampur. Penyanyi Rais berani: lagu-lagu mereka adalah mentah, cerah dan kadang-kadang kasar, dan mereka tidak menjauhkan diri dari bahasa kontroversi. Penghiburnya secara meluas dikecam oleh masyarakat Arab tempatan sebagai tidak bermoral, kerana lagu rais bukan hanya dilakukan untuk wanita, tetapi juga - dan terutama - untuk lelaki.
Cheikha Rimitti: menyanyi untuk orang ramai
Persatuan moral yang disenangi penyanyi hingga 1970-an bermakna pertunjukan biasanya terhad kepada ruang separa awam, seperti bar lelaki, bordellos dan pesta perkahwinan. Walau bagaimanapun, ini tidak menghalang penyanyi Cheikha Rimitti menjadi terkenal semasa Perang Dunia II dan pada tahun 1950-an. Dia mungkin paling terkenal dengan rekodnya yang berani Charrak Gattà (1954), yang menggalakkan wanita muda kehilangan keperawanannya, mengkritik kaum tradisional Muslim. Tentera kebangsaan yang berjuang untuk kemerdekaan Algeria juga mengkritiknya, kerana dia dituduh melakukan lagu yang dicerca oleh penjajahan.
Algeria memenangi kemerdekaannya pada tahun 1962, dan kerajaan baru segera mengharamkannya dari radio dan televisyen. Namun dia tetap sangat popular dengan kaum miskin kelas pekerja, dan dia terus menyanyi secara persendirian di majlis perkahwinan dan perayaan.
Raï selepas Kemerdekaan: menyerap tradisi
Sejak tahun 1970-an telah banyak eksperimen dalam muzik raï, kerana sebahagiannya kedatangan teknologi kaset dan tenang politik relatif. Genre itu semakin bergabung dengan gaya muzik serantau dan global. Rakaman oleh pengarang awal - seperti yang dilakukan oleh Messaoud Bellemou - tidak memaparkan perubahan ketara dalam corak melodik dan jubin, tetapi mereka termasuk pengenalan secara berperingkat irama percuma, yang kemungkinan besar diterima pakai dari mana-mana oralouse atau tradisi Mesir. Sementara itu, variasi irama tam-tam mula dimasukkan dari muzik perkahwinan dari sempadan Maghribi.
Rais penyanyi menggunakan tajuk 'Cheb' untuk lelaki atau 'Cheba' untuk wanita, yang bermaksud muda. Tajuk ini juga mencerminkan penonton utama muzik raï, serta membezakannya dari generasi penyanyi terdahulu. Mereka juga dinyanyikan di Darija, dialek Arab tempatan. Secara linguistik dan muzik adalah hasil gabungan budaya dan tradisi yang berbeza. Ini, digabungkan dengan persatuan tidak bermoral genre, masih membuatnya menyinggung ke banyak Algeria. Walau bagaimanapun muzik Raïi semakin popular di pesta perkahwinan dan di kelab malam di Oran. Rakaman oleh orang-orang seperti Houari Benchenet, Cheb Khaled dan Cheba Zahouania mewakili muzik dalam tempoh ini.
Globalisasi
Walaupun muzik raï masih dibatasi daripada disiarkan di radio pada tahun 1980-an, genre berkembang pesat. Komuniti warga asing Algeria dan pasaran muzik global yang lebih luas telah menarik perhatian. Muzik itu sendiri mula mencerminkan peningkatan globalisasi genre, dengan mengambil aspek dari reggae dan genre funk. Sementara itu, muzik raï juga menyerap struktur korus dan perkembangan harmonik dari muzik popular Barat, serta dipengaruhi oleh gaya cha'abi Mesir dan Maghribi yang popular.
Keresahan politik pada tahun 1990-an
Apabila kerajaan membatalkan pilihan raya pada tahun 1991, Algeria memasuki perang saudara kebudayaan. Di antara pemuzik, penulis, dan artis lain, banyak pelukis terintimidasi ke dalam diam atau terpaksa melarikan diri ke luar negara. Terdapat juga kes penyanyi yang diculik atau dibunuh, termasuk 'raja romantis raï' Cheb Hasni. Lahir sebagai anak seorang tukang las dan membesar dalam keluarga kelas pekerja, Hasni menjadi terkenal di akhir 1980-an dan awal 1990-an. Dia paling terkenal dengan lagu-lagu cintanya, tetapi dia juga menyanyikan perkara-perkara tabu, seperti perceraian dan alkohol. Kandungan kontroversial lagunya - seperti dalam El Berraka (1987), yang mengandungi lirik mengenai hubungan seks mabuk - menimbulkan kemarahan dari fundamentalis Sulafist dan Hasni menerima ancaman kematian daripada pelampau Islam. Pada 29 September 1994, Hasni menjadi pemuzik pertama yang dibunuh, diikuti oleh penyanyi Lounès Matoub beberapa hari kemudian, dan penghasil lagu Rachid Baba-Ahmed.
