Perjalanan Budaya bercakap dengan artis Algeria, Dalila Dalléas Bouzar, lulusan Ecole nationale supérieure des beaux-arts di Paris, mengenai karyanya di Berlin Art Week 2013.
Perjalanan Kebudayaan: Apakah bandar Berlin bermakna kepada anda?
Dalila Dalléas Bouzar: Pada tahun 1995 saya bernasib baik kerana dapat mengambil bahagian dalam bengkel seni halus yang ditawarkan oleh Wannseeforum di Berlin. Selama ini saya mendapati minat saya dalam ekspresi artistik dan saya memutuskan untuk menyerahkan pengajian biologi saya untuk mengabdikan diri saya untuk melukis. Berlin sudah menjadi bandar istimewa ketika itu, memberikan rasa aneh dan kebebasan. Saya mula mempamerkan di sini pada tahun 2004, yang membawa saya kembali ke bandar secara teratur. Tidak seperti di Paris, di mana lukisan dianggap sebagai anachronistik pada masa itu, adegan seni Berlin terbuka kepada semua media, dengan lukisan yang mendiami tempatnya sendiri. Ia menarik untuk berada di bandar ini, di mana terdapat begitu banyak yang akan diilhami oleh dan di mana tidak ada sekatan.
Bilik Courtesy Dalila Dalléas Bouzar
CT: Sebelum anda melukis, anda membuat lukisan. Ia hanya pada tahun 2010, apabila anda berpindah ke Berlin, anda mengambil lukisan lagi dalam dua siri Algérie Année 0 (2011-2012) dan Topographie de la terreur (2012-2013). Bolehkah anda memberitahu kami lebih lanjut mengenai ini?
DDB: Saya akan mengatakan bahawa saya mula melukis lagi hanya kerana saya merasa bebas di Berlin untuk menjadi diri saya sendiri. Siri Algérie Année 0 adalah hasil daripada dua pengalaman serentak: menonton filem dokumentari Algérie oleh Thierry Leclère, Malek Bensmaïl, dan Patrice Barrat, dan tinggal di Berlin, yang merupakan bandar kenangan yang benar. Filem ini dihadapkan dengan sejarah peribadi saya sebagai seorang Algeria. Saya menyedari bahawa saya tidak memiliki satu buku mengenai sejarah negara saya atau Perang Algeria dan perang saudara tahun 1990-an, walaupun kerja saya sentiasa bimbang dengan keganasan. Dan Berlin kelihatan jelas oleh sejarah, mendedahkan jejak peristiwa traumatik seperti pemusnahan orang Yahudi semasa Perang Dunia Kedua, atau lebih baru-baru ini, Tembok Berlin. Di Berlin, saya menemui karya-karya artis seperti Christian Boltanski, Jochen Gerz, dan Gunter Demnig, yang telah mencerminkan cara-cara yang sangat menarik untuk memorial dan penghantaran memori. Melibatkan diri dengan ini membawa kepada projek saya empat puluh lukisan berdasarkan imej arkib dari Perang Algeria dan perang saudara. Siri lain, Topographie de la terreur, secara langsung diilhamkan oleh 'Topografi Keganasan' Berlin, yang merupakan pusat dokumentasi dan pameran tetap dengan tumpuan khusus terhadap kebangkitan Nazisme. Siri ini meneroka hubungan antara seni bina, ruang dalaman, dan keganasan. Dua kekerasan alamat siri dalam konteks yang berbeza. Mereka juga menyatakan keinginan untuk mengubah keganasan ini. Ia adalah sangat penting bagi saya untuk mencipta kepingan-kepingan ini pada masa lalu, tetapi pada hari ini saya agak keluarkan dari mereka. Saya telah kembali memberi tumpuan kepada potret itu.
Taboo Courtesy: artis
CT: Adakah itu yang akan anda tunjukkan di pameran Körnelia?
DDB: Bagi pameran saya mencipta potret dalam bentuk pemasangan yang terdiri daripada objek yang berbeza: beberapa lukisan, dua daripadanya adalah potret, dan satu siri format kecil bunga, serta objek dari lilin yang mewakili patung seorang gadis kecil, sebuah piramid, dan sebuah rumah pangsa. Potret-potret ini adalah dari satu siri yang saya selesaikan tahun ini berjudul Tabu. Judul ini merujuk kepada penghambatan yang saya rasakan ketika saya belajar di Perancis untuk melukis - dan potret dalam gaya klasik! Sebagai seorang Aljazair, anak perempuan pendatang Algeria, saya mempunyai perasaan bahawa ekspresi artistik tertentu diharapkan dari saya, di Perancis dalam apa jua keadaan - iaitu video atau fotografi, sebaiknya menangani topik seperti ghettos, imigresen haram, atau jilbab itu. Tetapi saya berada di dalam wacana yang lain dari awal, memperuntukkan subjek hebat lukisan Barat, seperti potret, The Women of Algiers oleh Delacroix, The Bathers, dll. Dengan cara ini, lukisan saya menunjukkan bahawa tidak ada perkara seperti ketiadaan dalam sejarah seni. Sejarah ini milik semua orang, orang Barat dan juga orang-orang yang ibu bapanya berasal dari bekas tanah jajahan. Ini mengenai seni yang menyerupai semula dalam bentuk masa lalai yang menolak tanggapan sejarah sebagai bergerak dalam satu arah sahaja, seperti linear; suatu ketidakwajaran yang menjadi ciri manusia, di luar semua sempadan, yang melampaui sempadan baik geografi dan budaya. *
* Lihat konsep "pemikiran sempadan" Walter Mignolo mengenai persoalan penyelarasan dan pengenalan wacana budaya yang ditempatkan oleh Barat.
Pameran Körnelia-Goldrausch 2013 dibuka pada 20 September di Galerie im Körnerpark (Schierker Straße 8, 12051 Berlin) dan berlari sehingga 10 November 2013. Untuk maklumat lanjut, lawati sini.
Temuduga oleh Sophie Eliot. Asal Diterbitkan dalam Kontemporari Dan: Sebuah Platform Untuk Seni Antarabangsa dari Perspektif Afrika
