Tiga Pengarah Poland: Polanski, Kieślowski, Wajda

Ewa Bianka Zubek melihat kehidupan dan kerja tiga pengarah Poland yang paling terkenal, Roman Polanski, Krzysztof Kieślowski dan Andrzej Wajda, masing-masing mencipta kanun filem yang menarik dan sangat individu, yang akan melihat mereka yang dihormati sebagai rumah seni di seluruh dunia.

Roman Polanski di Festival Filem Cannes | © Georges Biard / Wikimedia Commons

Roman Polanski

Polanski menghabiskan sebahagian besar Perang Dunia Kedua di ghetto di Krakow; ibunya hamil meninggal dunia di Auschwitz dan dia, masih kanak-kanak, ditinggalkan untuk mengembara kematian jalan-jalan Poland yang ditunggangi sendiri. Anda boleh cari di sini untuk petunjuk, tentang mengapa filem-filem seterusnya adalah seperti yang mereka; tetapi sama ada cara, Polanski terkenal kerana kerja-kerja 'menakutkan' - filem-filem yang berlimpah dalam ketegangan yang tidak dapat diselesaikan, di mana 'kesan kejutan' berkembang dengan perlahan menjadi klimaks yang mengejutkan.

Pisau di dalam Air (1962) tanpa ragu punca bahawa Polanski diperlukan untuk memulakan karier antarabangsanya. Thriller psikologi ini adalah akaun yang jelas dan agak sinis tentang desakan seksual primitif yang mendorong lelaki - satu motif yang Polanski akan kembali ke sepanjang kerjayanya. Premisnya adalah mudah: dua lelaki di atas kapal - masing-masing cuba untuk membuktikan keunggulannya terhadap yang lain kepada seorang wanita dalam pertarungan persaingan testosteron. Akhirnya, tragedi berlaku. Walau bagaimanapun, cerita tidak berakhir di sini; sebenarnya, ia berakhir dengan sentuhan tragisomik yang luar biasa.

Bayi Rosemary | © m anima / Flickr

Fantasi gelap Polanski tidak lama lagi membawa dia untuk penggambaran Bayi Rosemary (1968), yang masih dianggap oleh ramai untuk menjadi klasik dari genre seram. Ringkasnya, seorang wanita muda diperkosa oleh Syaitan dan membawa anaknya - tetapi bertentangan dengan keganasan yang jelas, filem itu mencapai suasana yang mengerikan melalui ketegangan dan humor hitam. Narasi halus, tegang merendahkan penonton sepenuhnya dalam plot yang menggangu, dan penglibatan peribadi ini mungkin merupakan tanda terbaik kejayaan filem itu.

Berikutan kejayaan Bayi Rosemary, Polanski telah melalui beberapa dekad yang berantakan termasuk pembunuhan isterinya, Sharon Tate oleh pengikut Charles Manson dan sabitan terhadap serangan seksual yang menyebabkannya melarikan diri ke Amerika Syarikat. Walau bagaimanapun, pada 2000 Polanski memfilterkan adaptasi pemain piano Szpilman itu, yang kemudiannya menjadi salah satu produksi yang paling terkenal. Ia menceritakan kisah kehidupan seorang pianis dan bersembunyi di Warsaw semasa pengusiran besar-besaran Perang Dunia Kedua. Komposisi Chopin mengiringi antihero melalui pengalaman pahitnya dan membentuk latar belakang yang mengagumkan dan tidak masuk akal terhadap kekejaman telanjang banyak adegan. Filem ini menerima tujuh pencalonan Anugerah Akademi dan memenangi tiga; ia juga memenangi Palme d'Or di Festival Filem Cannes, serta beberapa penghargaan BAFTA dan César.

Krzysztof Kieślowski

Kieślowski adalah seorang pelukis emosi, seorang pengarah yang ditakrifkan oleh kepekaannya terhadap keadaan manusia. Dia menunjukkan, bukannya memberitahu, dengan perhatian yang sempurna terhadap perincian. Penataan melankolis - baik rohani dan fizikal - menonjolkan oeuvrenya; sesungguhnya, mereka seolah-olah telah menjadi tanda dagangannya. The Double Life of Véronique (1991) adalah contoh yang sempurna. Dicalonkan untuk lapan Golden Globes, filem ini menyelam ke dalam metafizik dari psikologi manusia. Dalam kerja-kerja ini, Kieślowski meneliti potensi untuk hubungan rohani, tidak ketara tetapi berkuasa, antara orang yang tidak pernah bertemu 'dalam kehidupan sebenar.'

Dua tahun sebelum The Double Life of Véronique, Kieślowski membawa kehidupan sebuah projek yang menjamin beliau sebagai pengiktirafan antarabangsa sebagai salah seorang pembuat filem terbaik pada zamannya. The Decalogue (yang terdiri daripada sepuluh, satu jam filem) boleh digambarkan sebagai meditasi atas keadaan manusia dalam konteks Sepuluh Perintah, yang, bukannya ditetapkan dalam batu, ditetapkan dalam perjuangan setiap hari kehidupan. Mereka membimbing plot secara bersungguh-sungguh tanpa memberi mereka arahan konkrit - sepuluh cerita akhirnya menimbulkan persoalan asas mengenai moral manusia dalam pemahaman individu dan kolektif. Contohnya IX ('Anda tidak akan mengingini isteri tetangga anda'), contohnya, menggambarkan penderitaan seorang lelaki yang tidak sabar, yang mengetahui bahawa isterinya telah menipu kepadanya dengan seorang pelajar muda. Dilema ini berlimpah dalam koleksi, kerana setiap filem mengikuti jalan yang bergerak, kadang-kadang berdenyut hati dan menunjukkan penggunaan teknik sinematografi yang cemerlang.

Walaupun Kieślowski terkenal dengan ciri-ciri filemnya yang kompleks, beliau juga telah menghasilkan banyak filem dan filem pendek. Yang pertama menawarkan perspektif yang berwawasan, mikro pada dilema kehidupan. Mereka memberi tumpuan, dengan penuh perhatian, mengenai kerja skema individu. Sebagai contoh, Bricklayer (1973) atau Dari Titik Porter Malam Porter (1977), mengambil bentuk komentar peribadi - seperti yang dikatakan oleh 'protagonis' Dengan menggunakan narasi mereka yang seolah-olah mudah, Kieślowski berjaya menggambarkan menyentuh, sering mengganggu ketegangan dalam persepsi dan tingkah laku mereka.

Sepanjang karyanya, Kieślowski tetap menjadi tuan yang membiarkan wataknya bercakap untuk diri mereka sendiri. Bahkan apabila mendapati diri mereka dalam pelik, keadaan dunia lain, légèreté semulajadi mereka tidak pernah berhenti untuk meyakinkan kita bahawa kita menonton realiti dalam semua keagungan dan kesederhanaannya.