Seni Tsang Kin-wah menggabungkan video, cat, teks dan fotografi dalam soal siasat moral dan etika seni yang jelas. Diilhami oleh Alkitab, dia menggabungkan kudus dan yang profan, mempersoalkan batas-batas keduanya, sambil mengajukan hujah moral untuk perlunya seni dalam dunia yang dimatikan oleh bencana alam, dan tragedi yang tidak dapat difahami.
Tokoh yang tinggi dan nipis selalu dalam kaos dan sepasang kasut yang dipakai dengan baik, artis Hong Kong Tsang Kin-wah adalah jenis artis yang belum disibukkan oleh kemasyhurannya atau terlalu megah, tetapi hanya mengizinkan seninya buat bercakap. Tsang membuat kerjayanya dengan mencipta seni yang menggabungkan bahasa busuk dengan corak bunga yang cantik dan menyenangkan yang terselip di kepala ketika bertemu.
Dilahirkan pada tahun 1976, Tsang Kin-wah telah menamatkan pengajian dari Jabatan Seni Halus Universiti Cina Hong Kong, sebuah buaian utama di mana generasi artis baru dipupuk untuk mendorong Art Hong Kong ke peta antarabangsa. Seterusnya pada 2002-2003, beliau berpindah ke London dan belajar Book Art di Kolej Seni Camberwell; tempoh masa ini terbukti penting dalam kerjaya seninya. Walaupun diam, Tsang Kin-wah adalah pemikir yang keras dan tidak terlalu malu untuk mengutarakan idea dan emosinya - termasuk kemarahan dan ketakutan, yang ia menerangkan melalui seninya, pada masa yang sama bertanding dengan pemikiran moral yang sedikit, tepat dan ringkas cara. Ambil kerja beliau Untitled-Hong Kong (2003-2004) sebagai contoh. Ini adalah pemasangan yang memaparkan kata-kata yang disusun dalam corak bunga yang diilhamkan oleh William Morris dan dicat di China biru. Apabila melihat lebih dekat, penonton terkejut dengan kelazatan kata-kata Cina ini dan slang yang tertanam di dalamnya. Sekeping ini akhirnya menunjukkan kebencian artis terhadap materialisme, atau maksimalisme, yang memerintah di bandar tempat dia tinggal. Orang ramai menyukai pekerjaan Tsang kerana ia dinamik dan jelas; dia merangkumi ruang dengan kata-kata yang ular di dinding dan melintasi lantai. Tsang masuk ke dunia antarabangsa dengan pemasangan kata-kata beliau, dan perhatiannya terhadap seninya sejak itu telah terus menerus mendorong batas-batas. Dia sentiasa memperkenalkan dirinya dengan memperluas soalannya dalam persoalan yang lebih luas tentang 'apa artinya', yang berfungsi sebagai titik permulaan bagi siri karya rohani dan falsafah yang lebih dikenali sebagai Tujuh Meterai.
Pada tahun 2009, Tsang Kin-wah memulakan siri Seven Seals (2009-berterusan) dengan memperlihatkan teks ke dinding dan lantai di dalam kotak putih. Diambil dari Kitab Wahyu dari Alkitab, siri Seven Seals merujuk kepada tujuh meterai simbol yang menyelamatkan tatal dalam visi St. John the Apostle. Apabila meterai dipecahkan, penghakiman diluluskan, dan apabila semua tujuh meterai telah dibuka, Kristus akan kembali. Menurut Kitab, penghakiman itu datang dalam bentuk kiamat - perang, keganasan, dan bencana alam. Di sini, Tsang berkongsi sentimennya terhadap Nietzsche dan memperluas minatnya dalam pemikiran moral manusia dan dunia luar. Ini adalah isu mendesak kepada artis sebagai warganegara global; untuk mencari makna dalam masa yang sukar.
The Fifth Seal - Dia Akan Memberikan Anda Sehingga Dipukul dan Dibunuh Seperti Dia (2011), yang ditunjukkan di Mori Art Museum adalah satu bahagian dari siri ini. Dinding di galeri diliputi dengan frasa pendek yang kelihatan seolah-olah suatu peringatan:
'nama, panggilan, nafas, yang mati
jiwa yang berdosa, tubuh yang berdosa, semua jiwa adalah dirinya, semua jiwa adalah jiwa-Nya,
kematian akan menang, penderitaan akan bersyukur, berdiri dengan kemuliaan yang sungguh-sungguh, berdiri di dalam kemegahan dosa,
.dengan serta-merta anda akan dilahirkan semula, keberanian untuk mati baginya, keberanian untuk tidak hidup untuk anda, batu loncatan untuk membalas dendam, batu loncatan untuk menyelesaikan, tugas yang dikhususkan, kemuliaan yang dikhususkan, yang pengorbanan yang mencukupi, dan kepupusan mulia, ini bukan akhir, tidak ada akhir '.
Teks animasi meningkatkan kelajuannya sebagai bunyi ambien - mengingatkan tangisan dan kesakitan - mengintensifkan, kemudian mengepung seluruh ruangan, pada gelung yang berterusan. Tergesa-gesa dalam ribut teks provokatif yang menggembirakan, perasaan yang berbeza-beza berkembang dalam setiap penonton, meninggalkan mereka dengan kesan emosi yang tidak dapat dielakkan.
Jika Tujuh Meter adalah kritikan hegemoni, Ecce Homo Trilogy I (2012) mempersoalkan realiti dalam politik secara lebih langsung. Kerja ini menggunakan rakaman yang diambil dari percubaan 1989 dan pelaksanaan Nicolae Ceausescu yang berikutnya sebagai perkara utama. Ia menggunakan rakaman ini untuk menyiasat kerumitan moral sebagai tindak balas kepada penghakiman, perbincangan mengenai hukuman undang-undang, dan sejauh mana mereka melepaskan maruah kita sebagai manusia. Satu kejayaan dari pemasangannya yang terdahulu, karya ini berputar daripada pemasangan teks berasaskan tandatangannya, tetapi meluas kepada lukisan dan empat set unjuran rakaman video, yang dimanipulasi dengan cara yang kasar dan melukis. Video tersebut ialah Prelude, Percubaan, Pelaksanaan dan Pengebumian. Sekiranya kerja keagamaan dan kerohaniannya yang lebih awal memerlukan kontemplasi, Ecce Homo Trilogy I menawarkan riwayat langsung yang menimbulkan kesedaran diri. Memang benar bahawa cita-cita Tsang tidak semata-mata dalam minda pemirsa, tetapi sebagai 'saksi', kita merasakan pengalaman tubuh yang menyakitkan ini untuk merundingkan isu-isu moral yang dibincangkan.
Cara kerja Tsang secara konsisten menangani dan soalan-soalan yang menekan isu-isu di sekeliling humanisme adalah terpuji. Fasa awal percubaan baru artis, Prelude, dalam siri Seven Bowls (2013), merujuk dari tujuh mangkuk murka Tuhan, sekali lagi dari Kitab Wahyu. Ia adalah mengenai malapetaka yang dihantar dari Tuhan ketika dunia mendekati akhirnya. Satu video tiga saluran dan unjuran suara, kerja menggunakan rakaman 311 kejadian gempa-tsunami di Jepun pada tahun 2011, dan membuat perjalanan untuk penonton mengalami bencana alam, menonjolkan ketidakupayaan, kelemahan, kecemasan dan ketakutan pada manusia ketika menghadapi kuasa sebenar alam. Tidak pernah menjadi tugas yang mudah untuk mengekalkan kepercayaan yang konsisten dalam mengejar hal perkara yang serius dan berat seperti itu. Sama ada atau tidak semua penonton berkongsi wawasan yang sama dengan Tsang Kin-wah, tidak dapat dinafikan bahawa terdapat kedalaman di bawah permukaan kata-katanya. Bahasa, corak, dan keinginan yang jujur untuk mendorong dan menyokong seni, adalah semua perkara yang tidak hanya dapat dipertimbangkan, tetapi perkara-perkara yang berfungsi sebagai tindak balas yang diperlukan untuk hidup.
