Dengan 35, 000 objek yang dipaparkan di lebih daripada 60, 000 meter persegi, 10 paling muktamad dari muzium yang paling popular di dunia, Louvre, kelihatan seperti isyarat kegilaan. Pertimbangkan ini panduan kepada kepingan yang paling popular dan sempurna dalam penubuhan Paris.
Michelangelo Merisi da Caravaggio - Death of the Virgin, c.1605-6
Caravaggio adalah pelukis raconteur dan revolusioner pada zamannya, dan dalam Death of a Virgin kita dapat melihat mengapa. Di mana orang-orang sezamannya bekerja untuk menggambarkan orang-orang kudus sebagai cita-cita yang tidak dapat dicapai, orang-orang kudus Caravaggio diserahkan dengan agonies dan keburukan realiti. Dalam kerja-kerja tertentu ini, emosi manusia sejagat dari kesedihan dan keputusasaan terdedah kepada kita. Seni ini juga mempunyai lukisan kain yang paling sensual, dengan tirai merah menempa sepertiga dari kanvas. Caravaggio melukis karya yang masih boleh bercakap kepada kami dalam usia yang semakin sekular ini, yang menunjukkan kedalaman emosi yang kuat.
Jacques-Louis David - Penyucian Maharaja Napoleon dan Penobatan Raja Empress Joséphine pada 2 Disember 1804, 1806
Setelah bekerja sebagai 'artis rasmi' Revolusi Perancis dan meninggalkan kita dengan siri-siri kisah epik yang akan menafsirkan warna-warna peristiwa-peristiwa tersebut selama-lamanya, Jacques-Louis David menjadi pelukis pengadilan Empayar Perancis Kedua di bawah Napoleon. Dalam peranan ini, beliau melukiskan kajian terperinci tentang maharaja ini. Bagi mereka yang datang ke Louvre yang ingin memahami lebih lanjut mengenai sejarah Perancis, ini adalah tontonan penting. Kesunyian dan kegembiraan imej Napoleon adalah lambang sejauh mana Perancis telah berubah sejak lukisan kinetik David yang penuh kinematik, salah satu peristiwa penting dari permulaan Revolusi.
Eugène Delacroix - Liberty Memimpin Rakyat, 1830
Ini adalah salah satu lukisan Louvre yang terkenal dengan kehidupannya sendiri, Liberty Leading People telah mengilhami segala-galanya dari Patung Liberty, Les Miserables hingga album Viva La Vida Coldplay. Warisan ini, bukannya mengurangkan kesan asal sebenarnya menjadikannya lebih memukau. Imej pengasas dari mana Perancis moden mengambil banyak identitasnya, dengan tokoh wanita tengah menjadi kodifikasi sebagai 'Marianne' (simbol Perancis). Lebih umum, bagaimanapun, ia adalah salah satu daripada perwakilan seni yang paling menakjubkan dari 'liberté, égalité, fraternité', dan salah satu gambaran revolusi yang paling kuat yang pernah dicat.
Théodore Géricault - The Raft of the Medusa, 1818-9
Lukisan kapal karam ini secara ironinya melancarkan gelombang kerja dalam Romantikisme Perancis. Walaupun ia telah dilihat oleh begitu banyak dalam banyak buku sejarah seni, lawatan ke asal di Louvre adalah suatu keharusan. Untuk memasuki bilik yang digantungnya akan dibombardir oleh lukisan (mengukur epik 5 meter dengan 7 meter) dan akan dihadapi oleh gambaran yang meyakinkan tentang kebencian sebenar manusia di bawah tekanan. Lagipun, tenggelam Medusa sebenar adalah skandal hari itu, dengan semua tetapi 15 orang yang terkena perish. Mereka yang terselamat telah mengelakkan kelaparan melalui kanibalisme.
Jean Auguste Ingres - The Valpinçon Bather, 1808
Telanjang bogel ini ditakrifkan semula. Pelukisnya, Ingres, terkenal kerana penguasaannya menggambarkan daging. 'The Valpinçon Bather' telah mempengaruhi semua orang yang mempunyai minat dalam tubuh manusia, dari Lucian Freud kepada Man Ray, gambar yang terkenal seorang wanita dengan lubang biola yang ditarik di belakangnya berjudul 'Violon d'Ingres'. Tidak dapat dilihat kerana pengaruhnya, bagaimanapun, asalnya mesti dilihat sendiri kerana ia menjadi karya terbaik salah seorang pelukis terbaik dari bentuk perempuan sepanjang masa. Ia adalah lukisan yang masih mempengaruhi bagaimana wanita digambarkan dalam seni hingga ke hari ini.
Michelangelo - The Dying Slave, c.1513-6
Satu-satunya jenius baru Renaissance yang boleh dipadankan dengan status legenda da Vinci, The Dying Slave Michelangelo Buonarroti berkongsi campuran kompleks emosi dan erotisme terhadap karya yang paling terkenal, patungnya David di Florence. The Dying Slave mempunyai semua penderitaan dan ekstasi yang mencirikan karya artis (dan membawa kepada novel dan filem yang terkenal dengan nama yang sama). Bahawa dia dapat menghasilkan pekerjaan seperti itu sebaik sahaja menyelesaikan Chapel Sistine memberitahu anda semua yang anda perlu tahu tentang jenius Michelangelo, tuan semua bentuk seni zamannya.
Tidak diketahui, Monumen Raja Naramsin, c.2270 BCE
Walaupun Louvre terkenal dengan pengumpulan seninya di Eropah dari abad ke-14 hingga ke-19, muzium ini juga menempatkan barang-barang berharga dari zaman dahulu. Daripada jumlah ini, salah satu yang tertua adalah Monumen Raja Naramsin, yang dibuat di Mesopotamia 2000 tahun sebelum kelahiran Kristus. Ia memperlihatkan raja yang disebutkan di atas untuk mengatasi musuh yang terkalahkan. Kerja ini bermula dengan tradisi penggambaran kuasa diraja yang dapat dilihat di ribuan barang-barang muzium.
Alexandros of Antioch, Aphrodite of Milos, c.130-100 BCE
Kerja-kerja yang paling kerap dikunjungi Louvre selepas Mona Lisa, Milos Aphrodite (lebih dikenali sebagai Venus de Milo) tetap menjadi sukar difahami sebagai lukisan abad ke-16. Walaupun perkembangan baru-baru ini telah dibuat, kebanyakan patung itu tetap menjadi misteri selama bertahun-tahun. Paling terkenal: di manakah lengannya pada asalnya dipasang pada patung yang terletak? Walau apa jua jawapan kepada soalan-soalan di sekelilingnya, apa yang dapat kita katakan adalah bahawa Venus de Milo akan menjadi salah satu contoh terbesar rahmat wanita yang dapat dijumpai dalam kanun seni Barat.
Untuk lebih banyak karya, lawati artikel kami mengenai lukisan luar biasa yang terdapat di Louvre.
