Mereka mengatakan anda tidak boleh menilai buku dengan penutupnya. Walaupun ini mungkin benar, sesetengah buku meliputi karya-karya seni yang tersendiri. Fikirkan tentang perkara itu yang menarik perhatian anda ketika anda bergegas melintasi sebuah kedai buku pada suatu petang. Atau satu penutup yang dipanggil kepada anda di tengah kekacauan warna di atas meja yang berselerak dengan buku. Terkenal dengan kesenian mereka untuk inovasi mereka, lima pereka jaket buku Amerika ini telah memainkan peranan dalam menjadikan industri apa yang berlaku hari ini.
Peter Mendelsund (New York, Amerika Syarikat)
Peter Mendelsund dipuji secara meluas sebagai salah satu pereka yang paling ikonik yang sedang bekerja di industri ini. Untuk sebahagian besar kehidupannya, media kreatif utama Mendelsund sebenarnya telah menjadi bunyi: dia adalah pianis konsert untuk beberapa dekad. Hanya baru-baru ini dia beralih kepada seni visual, dan kini dia telah merancang cover buku selama lebih dari sepuluh tahun. Walaupun dia tidak berada dalam permainan reka bentuk yang sangat lama, beliau telah merancang perlindungan yang disambut untuk karya oleh Dostoyevsky, Simone de Beauvoir, James Gleick, Stieg Larsson, dan David Mitchell.
Mendelsund adalah yang pertama mengaku naïveté apabila ia datang kepada aspek reka bentuk tertentu, mengecewakan dalam buku bukunya buku bukit autobiografinya, bahawa dia masih mempelajari teknik-teknik yang pelajar-pelajar reka bentuk tahun pertama telah lama menguasai. Kemurungan Mendelsund, sepanjang kariernya, dia terus menghasilkan rekaan yang menyerlahkan kord dengan pembaca dan pengarang, dan yang secara konsisten menjunjung beliau pujian kritis. Dia telah berkata dalam hari-hari pra-desain bahawa dia buta kepada penutup; jadi lebih baik bagi semua orang bahawa dia kini menghabiskan masa untuk mencari teks untuk mencari imej-imej di dalamnya.
Chip Kidd (Pennsylvania, Amerika Syarikat)
Chip Kidd telah dikreditkan dengan membawa perubahan paradigma dalam industri reka bentuk buku. Kenyataan yang sering disebut dalam Time Out New York terus berbunyi: "Sejarah reka bentuk buku boleh dibahagikan kepada dua era: sebelum pereka grafik Chip Kidd dan selepasnya." Kidd telah bekerja untuk rumah penerbitan Knopf sejak pertengahan 1980-an pada kadar produktif kreatif. Ia berada di Knopf di mana Kidd memainkan peranan penting untuk mendapatkan Peter Mendelsund muda yang diupah ketika dia baru memulakan kerjaya rekaannya.
Kidd telah merancang perlindungan untuk pengarang smorgasbord, termasuk John Updike, Haruki Murakami, dan Cormac McCarthy. Reka bentuknya begitu dicari sehingga beberapa penulis menyatakan dalam kontrak mereka bahawa dia adalah satu-satunya lelaki yang sesuai untuk tugas merancang penutup mereka. Contoh klasik dari kuasa imej Kidd adalah penutup novel Jurassic Park novel Michael Crichton 1990. Siluet x-ray dari Tyrannosaurus Rex telah melangkah ke arah landskap budaya, tidak dapat diragui oleh reka bentuk yang diterima pakai untuk penyesuaian sinematik Steven Spielberg.
Mengenai seni mencipta buku, Kidd mendeskripsikan kerumitan dan kerelevanannya dengan ringkas: "Ini tentang membuat karya seni dalam bidang seni lain." Kidd terus menjadi tokoh yang menonjol dalam dunia reka bentuk, tetapi seperti yang dibuktikan dari TED Talknya, kedudukannya di kalangan penubuhannya tidak mempunyai kesan terhadap rasa humornya.
George Salter (Jerman dan New York, Amerika Syarikat)
George Salter, sebelum ini Georg Salter, dianggap sebagai salah seorang datuk reka bentuk buku moden. Sama seperti Peter Mendelsund adalah seorang pemain piano yang berjaya, Salter berasal dari keluarga pemuzik, bermain cello semasa zaman kanak-kanaknya di Jerman. Berkembang di rumah ahli seni, Salter mengenali reka bentuk teater untuk sesuatu, yang akan diberkati oleh bahagian pertama kehidupannya. Dia membuatnya melalui Perang Dunia Pertama tanpa cacat, mempelajari kemahiran seorang kartografer ketika perang. Salter kemudiannya mendaftarkan diri di sekolah seni, dan selepas bertahun-tahun bekerja di teater mula menghasilkan lukisan buku lambangnya. Malangnya, sebagai nasib Salter bangkit begitu pula dengan Parti Pekerja Sosial Sosialis Negara, dan dia terpaksa berpindah ke New York pada tahun 1934.
Salter bukan artis pertama yang telah meninggalkan Jerman yang semakin fasis, dan hubungannya sedemikian rupa sehingga segenaknya untuk bekerja dan mengajar kehidupan New York adalah lebih halus berbanding kebanyakan. Dia akan terus membuat liputan terkenal untuk orang-orang seperti William Faulkner, Graham Greene dan Gore Vidal. Institut Leo Baeck menempatkan kira-kira 200 lukisan dan reka bentuk individunya, dan Thomas Hansen dari Wellesley College telah menerbitkan sebuah buku, Jaket Buku Klasik: Warisan reka bentuk George Salter, yang merangkumi kisah menarik kehidupan George Salter, mendokumentasikan proses reka bentuk salah satu tokoh yang paling ikonik industri.
Alvin Lustig (California, Amerika Syarikat)
Alvin Lustig mempunyai kemahiran dan kesenian yang diperlukan untuk menjadi seorang pelukis yang berjaya, tetapi dia memilih untuk mendedikasikan sebahagian besar hidupnya untuk memecah dan mewujudkan lagi reka bentuk konvensyen dalam industri buku. Lustig percaya ia adalah medium yang "dapat mencapai penonton yang lebih luas dan kurang elit daripada seni konvensional." Berkembang di Los Angeles, Lustig menjadi berminat dalam reka bentuk sambil mencipta poster sendiri semasa mantera singkat sebagai ahli silap mata. Dia mendaftar dalam latihan formal dan mengembangkan kebolehan teknikalnya, belajar untuk bersama bersama Frank Lloyd Wright.
Lustig menarik dari seni moden dan reka bentuk kontemporari dalam usaha untuk meneroka potensi kreatif dalam reka bentuk jaket buku, melampaui kebijaksanaan yang diterima pada masa bahawa penutup terpaksa memenuhi keperluan utilitarian semata-mata. Jika liputan buku adalah panggilan untuk doa maka Lustig bergerak dari lonceng lonceng ke adhan dinyanyikan dari puncak menara. Malangnya, kehidupan Lustig tidak dapat dipisahkan oleh penyakit, dan dia menjadi buta pada tahun-tahun terakhir sebelum dia mati pada usia 40 tahun. Ketika dia kehilangan pandangannya, dia terus membuat, mengarahkan pasukan reka bentuknya dan menunjukkan warna-warna tepat yang dia inginkan dengan merujuk kepada warna objek rumahnya. Satu akaun yang menarik tentang hidup dan pekerjaannya boleh didapati di Born Modern: The Life and Design of Alvin Lustig.
S. Neil Fujita (Jepun dan Hawaii, Amerika Syarikat)
Majoriti Sadamitsu 'S. Output kreatif Neil 'Fujita ditakdirkan untuk industri muzik dan bidang reka bentuk sampul album yang berkembang. Walau bagaimanapun, Fujita juga boleh dikreditkan dengan menghasilkan beberapa buku yang paling terkenal di abad ke-20. Seorang warga Amerika yang dilahirkan kepada pendatang Jepun, Fujita meninggalkan negeri asalnya Hawaii sebagai seorang lelaki muda dan membuat perjalanan ke timur merentasi pacific untuk belajar reka bentuk di Institut Seni Chouinard.
Fujita tidak dapat melarikan diri dari hantu Perang Dunia Kedua: pada tahun 1942 ia diasingkan di Wyoming sebagai akibat kewarganegaraan ibu bapanya, dan setahun kemudian dia mendaftarkan diri dalam Tentera AS, berkhidmat di Eropah dan kemudian di Asia. Selepas perang, Fujita menyertai rekod Columbia dan menjadi instrumental dalam mengambil reka bentuk album ke hadapan ke dalam dunia yang lebih konseptual di mana karya seni mula menggantikan gambar pemuzik. Dia merancang cover untuk Dave Brubeck, Charles Mingus, dan banyak pemuzik jazz yang lain.
Tidak mahu dikenali sebagai pereka sampul album, Fujita meneruskan usaha untuk mencari jalan kreatif yang lain, mereka bentuk lukisan buku untuk penulis seperti John Updike dan Truman Capote. Dia adalah minda dan tangan di belakang penutup The Godfather, yang hanya bertambah hebat apabila digunakan untuk penyesuaian Francis Ford Coppola. Bercakap dalam satu temu bual, Fujita teringat perubahan yang dibuatnya kepada Capote dalam Cold Blood cover: "Saya menunjukkan Truman Capote idea saya untuk Darah Dingin. Saya fikir pin topi merah yang saya terjebak dalam tajuk buku untuk mencadangkan kematian atau sesuatu seperti itu, tetapi dia tidak suka warna. Ia tidak boleh menjadi merah, kerana ia bukan kematian baru, ia tidak hanya berlaku, jadi saya menukar warna menjadi ungu dan menambah sempadan hitam untuk mencadangkan sesuatu yang lebih menyeronokkan. Capote menyukainya."
Oleh Sasha Frost
