Temui Simon Baker, bintang yang semakin meningkat di tempat kejadian filem Britain. Filem-filem Simon, mengarahkan dan menyunting segala-galanya dari video muzik elektrik ke iklan yang menakjubkan dan filem-filem menawan. Temui apa yang memberi inspirasi kepada pengarah BFI yang memenangi anugerah ini apabila kita bercakap dengan Simon tentang keghairahannya untuk bercerita, filem percuma, dan projek filem terbarunya yang revolusioner.
Simon Baker Courtesy of Simon Baker
Beritahu kami tentang momen pertama yang anda tahu anda mahu menjadi pembuat filem
Ketika berusia 17 tahun, saya ingin menjadi seorang seniman yang baik. Ia tidak lama selepas saya memulakan Sekolah Seni, saya menyedari bahawa saya tidak berada di mana-mana berhampiran cukup baik, jadi saya mengalih perhatian saya kepada fotografi dan kemudian ke video. Saya mengambil kamera VHS bersaiz penuh dan mula bermain-main. Ia kemudiannya saya tahu saya mahu bekerja di medium itu.
Bagaimanakah anda menggambarkan kerja anda kepada orang-orang yang melihat filem anda untuk kali pertama?
Saya akan menerangkan karya saya sebagai tradisi Realisme Inggeris, tetapi dengan estetik kontemporari dan 'sinematik' - saya berminat dengan watak-watak dan perjalanan yang kecil, relatable, kehidupan sebenar, dan tempat sebenar. Saya juga mempunyai minat terhadap budaya popular dan aspek urban, budaya multikultural Britain moden, dan London khususnya. Saya mempunyai semangat untuk menggunakan improvisasi untuk membangunkan watak-watak dengan pelaku saya, supaya dialog dan interaksi mempunyai spontan yang tidak disurat, dan watak-watak mempunyai kedalaman dan kesahihan suara. Saya mendapati ini magnet dan menarik untuk ditonton. Pada asasnya, saya membuat jenis filem yang saya suka menonton diri saya sendiri.
Masih dari filem jenama untuk Saudi Aramco © Simon Baker
Apa yang memotivasi kreativiti anda? Mesej apa yang anda ingin sampaikan melalui kerja anda?
Keseronokan prosesnya adalah apa yang memotivasi saya - mencari pelakon yang betul, melihat watak-watak berkembang walaupun bengkel dan melihat sehingga selesai. Saya tidak pasti bahawa saya ingin menyampaikan sebarang mesej; sebenarnya, itu adalah tidak adanya mesej atau cerita moral yang saya harap mencirikan filem saya. Saya tidak berminat untuk memberitakan mesej yang baik dan dapat diramalkan kepada penonton saya dan saya gembira untuk meninggalkan drama dramatik kepada pembuat filem lain. Mesej saya, jika ada, adalah drama kecil dan intim yang bermain di sekeliling kita sehari-hari adalah menarik kepada saya sebagai cerita-cerita besar. Saya juga suka mendengar orang bercakap, dan saya tidak peduli apa yang mereka bercakap.
Anda telah bekerja pada segala-galanya dari filem ke TV, video muzik dan iklan. Apa yang anda lebih suka bekerja?
Saya pergi ke sekolah filem untuk membuat filem, segala-galanya hanyalah satu cara untuk berakhir.
Pos Bus Malam Keamatan Simon Baker
Pernahkah anda mengalami kekecewaan seni dalam kerjaya anda? Jika ya, bagaimana anda menentang mereka?
Saya mempunyai banyak perkara lagi. Kadang-kadang saya fikir pembikinan filem (atau apa-apa usaha seni, tetapi pengambilan filem terutamanya kerana begitu banyak pembolehubah yang terlibat, anda tidak pernah mempunyai kawalan sepenuhnya) adalah mengenai membatasi kekecewaan tersebut. Mana-mana projek yang anda lakukan akan dipenuhi dengan mereka, lebih banyak anda mengehadkannya, lebih puas anda.
Anda telah mengatakan bahawa filem anda, Bus Malam, sedang disediakan secara online secara percuma. Adakah anda mencari yang ada di salah satu generasi pertama untuk membuat hidup dari media digital dan sosial sebagai satu cabaran, atau adakah ia memberi inspirasi?
Saya fikir ia menarik, tetapi ia juga berbahaya. Kami telah membuat Bus Online percuma secara percuma kerana saya mahu sebanyak mungkin orang untuk melihatnya dan saya rasa saya cuba memikirkan permainan yang panjang. Tetapi filem yang dilepaskan secara online secara percuma bukanlah model yang mampan, saya hanya mampu melakukannya kerana saya mempunyai hak milik tunggal filem itu dan kebaikan semua orang yang terlibat. Saya rasa sangat bagus bahawa teknologi moden dan perkara-perkara seperti internet memungkinkan untuk membuat dan mengedarkan filem dengan lebih mudah dan demokratis, tetapi kita perlu mencari jalan untuk menjadikannya berdaya maju dari segi kewangan. Ini bukan sekadar masalah untuk filem, tetapi untuk semua medium kreatif.
90 Minutes Courtesy of Simon Baker
Beritahu kami mengenai projek anda yang akan datang, 90 Minit
90 Minit adalah drama watak menentang latar belakang bola sepak Liga Ahad. Cerita ini berlaku sepenuhnya pada suatu pagi di London's Hackney Marshes. Cerita ini bukan tentang bola sepak itu sendiri, ini mengenai watak-watak yang mengelilingi tempat kejadian. Dari pemain di padang ke jurulatih di luar, para wasit, penyokong, dan drama keluarga bermain di sekitar mereka. Filem ini adalah sekeping ensemble, ia mengikuti sebilangan kecil watak dan cerita mereka pada pagi Ahad ini. Ketegangan membina sebagai rahsia terdedah dan emosi diletakkan kosong. Pemandangan itu berlaku apabila pertandingan bergerak ke arah kesimpulannya yang dramatik, di mana semua naratif bertaburan. Bagi saya, ia adalah semulajadi mengikut dari Bus Malam - ia ditetapkan dalam satu lokasi, dalam satu masa dalam masa dan semuanya mengenai watak-watak dan drama intim mereka. Terdapat lebih banyak benang naratif daripada Night Bus, kerana kita mengikuti watak-watak utama di seluruh filem dan bukannya portmanteau, pendekatan episodik. 90 Minit dimaksudkan untuk menjadi bahagian kedua dari trilogi London ', yang ketiga adalah sebuah filem yang dipanggil Beginnings and Endings, satu lagi filem watak tentang orang-orang yang ketika itu jatuh cinta dan keluar cinta.
Anda mengatakan bahawa anda telah mengembara pada masa lalu, apakah ini penting untuk kerja anda? Sekiranya anda boleh melakukan lawatan ke satu negara di seluruh dunia, ke mana anda pergi?
Saya banyak bepergian melalui kerja. Jujur dan mungkin diramalkan, saya selalu mendapati Amerika Utara sebuah tempat yang hebat dan beragam. Saya rasa mudah untuk melupakan kekayaan budaya, seni dan landskap semulajadi yang wujud di sana, di luar imej stereotaip yang kadangkala kita ada.
Henry Miller menulis 11 perintah kerja dalam bukunya, Henry Miller on Writing. Nombor 7 adalah 'Keep human! Lihat orang, pergi ke tempat, minum jika anda rasa '. Adakah anda mempunyai rutin waktu tertentu atau cara kerja yang membantu anda untuk tetap kreatif?
Saya hanya cuba memastikan saya keluar dari katil.
Masih dari filem untuk Camel, ditembak di Buenos Aires © Simon Baker
Jika anda boleh duduk dan makan dengan seorang pengarah di dunia, siapakah dan mengapa?
Itu benar-benar sukar untuk dijawab. Jika ia hanya untuk keseronokan, ia mesti menjadi Stanley Kubrick. Jika saya mahukan nasihat atau inspirasi, ia akan menjadi Mike Leigh atau Ken Loach. Terdapat banyak, banyak lagi; terlalu banyak lagi.
Adakah terdapat filem atau pengarah yang sangat diingini yang anda ingin berkongsi dengan The Culture Trip?
John Sayles. Saya tidak pasti jika saya akan menggambarkannya sebagai diabaikan, tetapi anda tidak mendengarnya menyebutnya selalunya. Kepada saya, dia adalah inspirasi hebat - pembuat filem yang hebat dengan semangat untuk cerita humanistik yang mencerminkan tema masyarakat. Dia juga menunjukkan bagaimana anda boleh menyeimbangkan aktiviti komersil, seperti menulis filem genre, dengan kerjaya yang dihormati sebagai pembuat filem bebas. Lone Star dan City of Hope adalah kedua-dua filem semen untuk saya secara peribadi.
