Anda mungkin pernah mendengar istilah kesederhanaan Scandinavia dan pasti pada satu ketika dalam hidup anda, anda telah melihat atau membeli produk reka bentuk Denmark yang biasa. Tetapi siapa yang berada di belakang pergerakan Moden Denmark dan bagaimana mereka berjaya membuat hiasan minimalis trend dunia? Teruskan membaca untuk pengenalan ringkas sejarah reka bentuk Denmark melalui sepuluh tokoh utamanya. Kami yakin anda sudah biasa dengan beberapa ciptaan.
Kaare Klint (1888-1954)
Kaare Klint adalah arkitek dan pereka dan dianggap sebagai bapak reka bentuk perabot Denmark. Semasa 25 tahun kerjayanya sebagai profesor di Royal Academy of Fine Arts Furniture School, beliau mempengaruhi banyak pelajar yang kemudian menjadi beberapa pereka yang paling penting dan terkenal pergerakan Modern Danish. Jika reka bentuk Scandinavia dikenali dengan bentuk minimalisnya, itu adalah kerana Kaare Klint adalah yang mula-mula memperkenalkan garis tulen, ringkas kepada reka bentuk perabot. Produknya yang paling terkenal ialah Kerusi Safari, yang diilhamkan oleh Kerusi India Roorkhee bahawa ahli sinematografi Amerika dan isterinya telah menggunakan safari Afrika mereka.
Kerusi Safari © Door I, Sailko / Wikimedia Commons
Finn Juhl (1912-1989)
Apabila Finn Juhl mula merancang perabot pertama pada akhir 1930-an sebelum menamatkan pengajian dari Akademi Seni Halus Diraja Denmark - dia tidak dapat membayangkan bahawa bertahun-tahun kemudian dia akan dianggap sebagai pereka paling berpengaruh pada zamannya. Malah, dia tidak mahu menjadi seorang pereka untuk bermula. Ia adalah bapanya yang memujuknya untuk belajar seni bina dan bukan sejarah seni yang telah menjadi impian Juhl. Pada tahun 1939, beliau membuat karya yang akan menjadikannya terkenal di peringkat antarabangsa: Pelican Pelican. Walaupun kerusi yang selesa dan bergaya mendapat beberapa ulasan negatif di Denmark, ia mendapat sambutan kritikal di luar negara dan sejurus selepas berada di hampir semua ruang tamu di negara-negara di seluruh dunia.
Paparan Bilik Finn Juhl © Joe Wolf / Flickr
Arne Jacobsen (1902-1971)
Sebagai seorang arkitek dan pereka yang inovatif, Arne Jacobsen pasti meninggalkan tanda pada desain - dan reka bentuk dalaman - industri. Beliau menjadi terkenal dengan karya-karyanya untuk Royal Hotel di Copenhagen, yang termasuk Kerusi Telur dan Kursi Swan yang minimum, yang masih dianggap sebagai contoh perancang modernis Denmark. Selain perabot, Jacobsen juga direka bentuk alat makan, lampu dan tekstil yang menghiasi setiap sudut Royal Hotel. Apabila dia tidak bekerja pada produk reka bentuk dalaman, dia melakukan apa yang paling disukainya: merancang bangunan. Bank Negara Denmark dan Bellevue Theatre adalah dua karya yang paling popular.
Kerusi telur © Dyluca / Wikimedia Commons
Ole Wanscher (1903-1985)
Apabila perjalanan dan pengajiannya di Eropah dan Mesir berakhir, Ole Wanscher kembali ke Copenhagen dan mula mencipta perabot yang menyatukan elemen reka bentuk yang telah dilihatnya di negara-negara yang telah dikunjunginya. Potongannya dicirikan oleh keanggunan dan keselesaan dan adalah apa yang kita gambarkan sebagai klasik moden. Produknya yang paling terkenal, Kerusi Kolonial, direka pada tahun 1949 dan sangat berkaitan dengan tahun 1950-an dan fesyen '60an. Selain merancang perabot, Wanscher juga seorang profesor di Royal Danish Academy of Fine Arts dan menerbitkan beberapa buku yang berkaitan dengan seni bina dan reka bentuk.
Ole Wanscher © voyagevixen2 / Flickr
Aksel Bender Madsen (1916-2000) dan Ejner Larsen (1917-1987)
Aksel Bender Madsen dan Ejner Larsen mula merekabentuk bersama pada tahun 1947 dan dalam tempoh 25 tahun kerjasama mencipta 300 reka bentuk. Walau bagaimanapun, Kerusi Metropolitan yang berwarna-warni, yang terkenal dengan keselesaan tempat duduknya dan bentuk yang elegan, adalah yang membawa mereka ke perhatian. Hingga hari ini ia dianggap sebagai karya dan menghias semua jenis ruang, walaupun Madsen dan Larsen pada mulanya telah merancangnya untuk bilik persidangan. Madsen telah bekerja dengan kedua-dua Kaare Klint dan Arne Jacobsen dan oleh itu reka bentuk kedua telah sangat dipengaruhi oleh nenek moyang Modern Denmark.
Pengerusi Metropolitan © Hyeon Kim / Wikimedia Commons
Verner Panton (1926-1998)
Verner Panton dianggap sebagai pereka dalaman paling berpengaruh dan inovatif abad ke-20. Jika nama itu kelihatan biasa kerana salah satu reka bentuk perabotnya yang paling terkenal dikenali sebagai Kursi Panton. Apabila pereka terkenal mencipta kerusi tanpa plastik tanpa merah pada tahun 1960, beliau telah memecahkan rekaan perabot baru. Potongannya sangat terkenal dari saat pertama tetapi, selepas berada di halaman depan Vogue dengan Kate Moss yang telanjang, ia dengan cepat dikenali di seluruh dunia. Perabot dan reka bentuk lampu tempat duduk Panton dicirikan oleh warna-warna cerah dan garis-garis geometri, dan banyak kreasinya kelihatan lebih seperti kepingan seni kontemporari daripada sekeping perabot yang mudah.
Kerusi panton © Holger.Ellgaard / Wikimedia Commons
Poul Henningsen (1894-1967)
Poul Henningsen adalah penulis, wartawan dan arkitek tetapi dia menjadi terkenal di dunia kerana reka bentuk pencahayaannya. Dia percaya bahawa cahaya sangat penting bagi kesejahteraan kita dan oleh itu bertujuan untuk mewujudkan lampu fungsian yang bergaya dan serentak. Lampu Artichoke adalah produknya yang paling popular, bukan sahaja kerana reka bentuknya yang unik tetapi juga kerana Henningsen berjaya mewujudkannya dengan cara itu, tidak kira sudut mana yang anda lihat dari, anda tidak dapat melihat sumber cahaya. Lampu ini pada mulanya dibuat untuk menghiasi Langelinie Pavilion di Copenhagen dan kira-kira 60 tahun kemudian ia masih tergantung dari siling restoran.
Artichoke Lamps © lglazier618 / Wikimedia Commons
Cecillie Manz
Kira-kira 20 tahun yang lalu, Cecillie Manz membuka studio rekaannya di Copenhagen dan sejak itu telah berusaha untuk menghasilkan perabot dan perkakas inovatif yang inovatif. Setia kepada prinsip Modern Danish, Manz mencipta produk minimalis yang dicirikan oleh kesederhanaan Scandinavia. Menurutnya, dia menarik inspirasinya ketika bekerja pada projek atau tugas, dan hubungan antara produknya berfungsi dan estetika. Pada tahun 2004, beliau menerima Anugerah Reka Bentuk Denmark dan pada tahun 2014 telah dianugerahkan sumbangan beliau untuk mereka bentuk dengan Anugerah Kebudayaan Putera Denmark Putera Pasangan (Kronprinsparrets Kulturpris).
Caravaggio BlackBlack pendant © Lightyears.dk / Flickr
Louise Campbell
Louise Campbell terkenal dengan reka bentuk perabot dan pencahayaannya. Ciptaannya menunjukkan bahawa dia tidak berani untuk bereksperimen dengan bentuk dan bahan baru, dan hasil akhirnya elegan namun pada masa yang sama perabot yang menyenangkan. Detailnya sangat penting dalam reka bentuknya - produknya yang paling terkenal, Pengerusi Putera, dipamerkan di Muzium Seni Moden (MoMa) di New York. Bagi Campbell, terdapat dua peraturan: 'semuanya boleh dilakukan sehingga sebaliknya telah terbukti' dan 'harus ada alasan yang baik untuk setiap keputusan yang dibuat.'
Pengerusi Putera © Jean-Pierre Dalbéra / Wikimedia Commons
