Dengan koleksi eklektik karya seni dan pameran, Muzium Brooklyn adalah tempat yang unik, sama seperti bandar di mana ia bersarang. Ia menentang semua stigma muzium tradisional dengan tidak mengikuti apa-apa jenis persembahan linear, sehingga menawarkan pengalaman yang benar-benar satu-of-a-kind. Segala-galanya dari seni tradisional Mesir dan Afrika, untuk seni kontemporari oleh artis-artis tren hari ini, dapat dijumpai meliputi lantai dan dinding muzium ini. Dengan begitu banyak untuk dilihat dan dilakukan, di sini adalah senarai sepuluh mesti melihat karya seni yang kini dipamerkan di Muzium Brooklyn.
KAWS (Amerika, lahir 1974). SEBAGAI CARA, 2013. Kayu, 216 x 176 x 120 in (548.6 x 447 x 304.8 cm) secara keseluruhan. Muzium Brooklyn; Hadiah untuk menghormati Arnold Lehman, TL2015.27a-b. © Adam Reich Courtesy of Mary Boone Gallery
KAWS: 'Sepanjang Jalan'
Artis yang berpangkalan di Brooklyn, KAWS, budaya pop pasangan dengan seni rupa dalam kebanyakan lukisannya, sehingga tidak mengejutkan bahawa dia melakukan hal yang sama dalam patung berskala besarnya, 'Sepanjang Jalan.' Berdiri pada lapan belas kaki, Along the Way adalah arca kayu yang menggambarkan dua makhluk seperti Mickey Mouse yang memeluk satu sama lain. KAWS mendekati makhluk kartun klasik dengan cara baru yang menyegarkan, sambil mengekalkan intipati watak yang hidup.
Keranda dalam Borang Snicker © Courtesy of the Brooklyn Museum
Keranda dalam Borang Sneaker Nike
Arca keranda ini, yang dibuat oleh seniman Ghana, Paa Joe, menunjukkan tradisi beberapa wilayah Ghana untuk membina keranda yang mencerminkan sifat peribadi si mati. Dikatakan bahawa tujuan amalan ini adalah untuk membantu memberikan keselesaan kepada si mati ketika mereka beralih dari satu dunia ke seterusnya, dengan memberi mereka sesuatu yang biasa sebagai solace. Kepentingan peti mati ini, yang dibentuk seperti sneaker Nike Air Max 95, adalah untuk menandakan kemodenan dan status yang lebih tinggi.
Wanita di Grey, 1942 © Artis atau artis artis Courtesy of the Brooklyn Museum
Wanita dalam Grey (Femme en Gris)
'Wanita di Grey (Femme en Gris)' adalah salah satu lukisan Pablo Picasso yang dicipta semasa zaman Perang Dunia II. Dalam potret ini, wanita itu mempunyai hidung dan payudara yang tidak seimbang, serta mata yang tidak sepadan, sementara topi kelabu dan hitam yang berlapis lebar menghiasi kepalanya. Menurut para cendekiawan seni, penyimpangan melampau wanita yang digambarkan dalam gambar itu adalah abstraksi Picasso terhadap keganasan dan putus asa yang merangkum kehidupan orang-orang yang tinggal di Paris ketika ia diduduki oleh orang-orang Jerman.
Agama Enthroned © Courtesy of the Brooklyn Museum
Agama Enthroned
Tingkap kaca berwarna yang besar oleh J & R Lamb Studios menggambarkan kepercayaan agama, duduk di pusat tumpuan karya seni. Archangels Michael dan Gabriel berada di kedua-dua belah 'agama, ' yang terdiri daripada Militan Gereja (atau badan orang Kristian di bumi yang berjuang melawan dosa), dan Jemaat Triumphant (mereka yang berada di syurga). Warna-warna yang terang di dalam kaca mempunyai kesan seperti cahaya, terutama ketika cahaya menerangi mereka.
Berdiri Perempuan, Menyambung Budaya: Dunia di pandangan pemasangan Brooklyn © JongHeon Martin Kim Courtesy of the Brooklyn Museum
Berdiri Perempuan
Pada tahun 1912, pengukir Perancis Gaston Lachaise mula memahat arca yang diilhamkan oleh istrinya dan isteri, Isabele Nagle. Kerja yang paling terkenal, 'Standing Woman' menggambarkan wanita bogel megah yang diukir dari gangsa. Lachaise sering memberi tumpuan kepada meraikan badan wanita dengan memalsukan wanita dengan kehadiran yang berani dan kuat disertai dengan ciri-ciri halus.
"Parti Makan Malam." © Donald Woodman Courtesy of the Brooklyn Museum
Parti Makan Malam
'Parti Makan Malam' adalah pemasangan tetap oleh Judy Chicago yang menonjolkan seni feminis, dan yang menghormati wanita penting sepanjang sejarah. Bilik jamuan besar ini terdiri daripada 39 tetapan tempat dengan plat porselin yang dicat, semuanya menampilkan reka bentuk yang diilhamkan oleh anatomi wanita reproduktif, dan masing-masing dicipta mengikut gaya wanita yang dihormati. Setiap tempat datang lengkap dengan pelari meja sulaman, chalices, dan perak, semuanya diatur di atas meja segitiga raksasa. Di tengah-tengah bilik, nama-nama tambahan 999 wanita ditukarkan dalam emas pada jubin putih di atas meja itu terletak. Sejumlah 1, 038 wanita disambut dalam pameran feminis yang diberi kuasa.
"The Spacelander" © Courtesy of the Brooklyn Museum
The Spacelander
Pereka pereka British, Benjamin Bowden telah membuat basikal yang jarang berlaku pada tahun 1946. Sebagai sebahagian daripada gaya futuristiknya, basikal ini terdiri daripada gentian kaca bukan aluminium standard, menjadikannya lebih rapuh daripada basikal biasa. Spacelander tidak dimasukkan ke dalam pengeluaran sehingga tahun 1960, dan ia tidak berjaya secara komersil; Walau bagaimanapun, ia menjadi item pengumpul yang popular sekitar tahun 1980. Nama itu bertepatan dengan persaingan yang berlaku semasa Perang Dingin antara Amerika Syarikat dan USSR menjadi yang pertama untuk meneroka ruang. Disebabkan jumlah prototaip yang terhad yang dihasilkan (hanya ada kira-kira 500 wujud), ia telah menjadi salah satu reka bentuk perindustrian yang paling awal abad ke-20.
Stephen Powers (Amerika, lahir 1968). Stephen Powers: Coney Island Is Still Dreamland (Untuk Seagull) (terperinci), 2015. © Jonathan Dorado, Muzium Brooklyn Courtesy of the Brooklyn Museum
Coney Island: Visions of a Dreamland Amerika, 1861-2008
Pameran ini terdiri daripada lebih daripada 140 objek yang menjelajah sejarah Pulau Coney sebagai destinasi popular dan model budaya Amerika. Terdiri daripada cetakan, lukisan, dan bahkan taman hiburan seperti hewan karam, pameran ini berjalan anda melalui banyak transformasi yang Pulau Coney telah menjalani sepanjang 150 tahun yang lalu, termasuk penurunannya dan kini kebangkitan sebagai masyarakat di sekelilingnya terus membangun dan berkembang maju.
Pergi
Kehinde Wiley adalah sebahagian besarnya diketahui oleh potretnya yang sangat realistik lelaki hitam yang dikaitkan dengan budaya hip-hop, disandingkan dengan lukisan-lukisan tradisional Eropah. Dia menggantikan tokoh-tokoh sejarah agama dan pahlawan dengan orang-orang muda Afrika-Amerika, dengan itu mencabar penggambaran dan perwakilan orang-orang yang berwarna. Di dalam mural siling yang berjudul 'Go', lima lelaki kulit hitam muda, dijahit dalam seluar jeans, baju kaos, kasut, kasut Timberland, dan kain ragut, terapung di awan yang memegang pewarna malaikat, sementara objek halo-esque mengelilingi kepala mereka.
Stephen Powers cat di ICY Signs, Brooklyn, 2014. © Matthew Kuborn Courtesy of the Brooklyn Museum
