Pendaratan di London pada tahun 70-an, Hassan Hajjaj mengingati kedatangannya sebagai "kelabu, menyedihkan, sedih, kesepian". Sekarang dia merayakan London sebagai tempat di mana "orang asing merasa kebebasan". Hajjaj membincangkan kejutan budaya tiba di London, berhenti dari sekolah pada usia 15 tahun, dan masalah perkauman yang berterusan. Wawancara ini diambil dari London Burning Thames & Hudson: Potret Dari Sebuah Kota Kreatif, perayaan hab modal dan kreatif Britain.
Di manakah anda dilahirkan?
Di Larache, Maghribi; ia adalah sebuah pelabuhan perikanan kecil.
Dan awak mendarat di sini pada usia tiga belas tahun?
Di Malaikat, pada tahun 1973. Saya datang bersama ibuku dan adik-beradik saya. Ayah saya di sini dari tahun 60-an. Ibu saya dan ayah saya tidak mempunyai pendidikan supaya mereka tidak dapat membaca atau menulis. Ayah saya datang ke sini untuk bekerja di dapur, kerana itu lebih mudah untuk mendapatkan kontrak bagi orang asing untuk melakukan kerja seharian. Ibu saya juga bekerja di dapur di sebuah hotel.
Tutup mata anda dan berfikir kembali ke umur tiga belas tahun. Apa yang anda ingat di London?
Kelabu, menyedihkan, sedih, kesepian. Saya tidak berbahasa Inggeris. Kami tinggal dalam satu bilik, tujuh dari kami, tanpa bilik mandi. Juga, datang dari Maghribi di mana ia adalah semua cahaya matahari, saya dibesarkan di tepi pantai, tanpa alas kaki, mempunyai semua kebebasan itu.Untuk yang diambil dan diletakkan di tempat lain pada usia itu agak sukar. Semuanya baru.
Tidak ramah?
Tidak. Ini kembali pada tahun 70-an; ia tidak semudah itu sekarang. London tidak bercampur, dan orang membuat awak merasakan awak orang asing.
Adakah anda masih warga asing selepas semua tahun ini?
Saya rasa saya bukan orang Inggeris, tetapi saya seorang warga London.
Apa maksudnya untuk menjadi seorang Londoner?
Kita terpaksa membuat kampung kita sendiri di dalam sebuah bandar. Kawan pertama saya asing dan datang ke sini mereka mempunyai perjalanan yang sama seperti saya. Oleh itu, kita perlu membuat tempat di mana kita akan nongkrong, muzik yang kita mahu dengar, jenis makanan yang kita mahu makan. Yang menjadi, saya rasa, periuk lebat. Sekarang pengaruh dari latar belakang saya dan latar belakang kawan saya tinggal dalam muzik, fesyen, makanan, seni, kerana kita adalah generasi pertama yang datang pada usia muda.
Jadi anda membuat rumah dan kehidupan daripada kreativiti?
Nah, pada masa saya sampai lima belas tahun, saya berhenti pergi ke sekolah. Saya tidak mengambil peperiksaan sehingga saya mendapat kelayakan sifar. Itu sukar. Jadi saya keluar dari sekolah dan cuba mencari laluan saya dalam hidup.
Adakah anda mengalami masalah ketika itu?
Sedikit. Saya mempunyai masalah dengan ayah saya, saya keluar dari rumah, saya menghadapi masalah dengan minum dan bereksperimen dengan dadah, tinggal di jalan. Ia adalah masa yang pelik. Banyak kawan saya mendapat masalah dengan polis; ada yang pergi ke penjara.
Adakah anda dihentikan oleh polis?
Tidak, sentuh kayu. Saya belajar pada usia muda supaya saya tidak dapat dilihat oleh polis.
Terdapat banyak perbincangan tentang perkauman yang ditangani atau ditangani di London. Adakah anda merasakan yang sebenarnya berlaku?
Rasisme sentiasa wujud.
Bagaimana anda menjadi seorang artis?
Saya meninggalkan sekolah, saya bekerja di Woolworths, saya bekerja di halaman kayu, saya bekerja sebagai tukang kebun di Hampstead Heath - itu mungkin pekerjaan kegemaran saya - dan kemudian saya menganggur selama enam tahun kerana saya tidak dapat mencari apa yang saya mahu untuk melakukan. Dalam tempoh enam tahun saya mula melakukan Camden Live pada hujung minggu. Begitu saya mula terlibat dengan kelab-kelab bawah tanah, penganjur. Kemudian saya merancang kedai di Camden, dan dari sana saya menjumpai sebuah kedai di Neal Street pada tahun 1983, sebelum ia menjadi bergaya.
Apakah peranan yang dimainkan oleh kreativiti dalam proses itu?
Ketika saya sedang melakukan kelab, itu bermakna saya perlu mencari ruang yang kosong, saya perlu menghidupkan semula untuk membuat latar belakang, saya perlu meletakkan DJ, peralatan audio, melakukan doormen, bilik tidur, jadi saya mengajar saya pengeluaran dan juga untuk bekerja dalam satu pasukan. Kemudian apabila saya mendapat kedai di Covent Garden, Ron Arad mempunyai kedai dua pintu jauh, dan kemudian anda mempunyai kedai topi, kedai manik, kedai muzik, kedai kad, kedai komik, yang bermaksud orang datang dari seluruh dunia England untuk jalan ini. Saya adalah kedai fesyen pertama di sana, sebelum menjadi bergaya. Masa itu adalah universiti saya.
Bagaimanakah anda masuk ke dalam adegan muzik, seni dan fesyen?
Saya mula merancang label saya sendiri, RAP, pada tahun 1984. Orang pertama yang datang untuk meminjam barangan adalah penggambaran pukulan. Saya mula membantu beliau untuk menunjukkan catwalk dan pucuk foto. Rakan saya Zak Ové baru sahaja mula membuat video, jadi saya akan melakukan lokasi dan mendapatkan orang, bekerja di belakang tabir. Kemudian saya mula melakukan pertunjukan seni di kedai saya. Saya mempunyai kedai rekod di ruangan bawah tanah. Ia berada di zaman keemasan ketika London menjadi budaya kelab. Saya berada di barisan hadapan dengan orang lain yang bermula pada masa itu.
Dalam '92 kemelesetan datang. Saya menutup kedai; maka saya mempunyai gudang, kemudian kedai lain, dan kemudian saya mula pergi ke Maghribi secara tetap pada '93, dan anak perempuan saya dilahirkan. Ada jembatan semacam itu yang saya tinggalkan. Idea saya adalah untuk melakukan satu badan kerja, jadi saya juga pergi ke New York dan menggabungkan New York dengan London. Saya ingin menunjukkan sesuatu dari budaya saya, saya rasa budaya Arab, dengan cara yang sejuk untuk menghidupkan rakan-rakan saya. Saya telah melakukan kerja pemikiran ini, ini akan menjadi satu perkara, dan ia adalah kali pertama saya menandatangani nama saya sendiri; itu agak sukar. Pertunjukan pertama saya adalah di Marrakesh pada tahun 2000. Pino Daniele (dia penyanyi besar di Itali) membeli sepotong, dan kira-kira enam atau sembilan bulan kemudian dia memanggil saya dan berkata, 'Saya mahu menggunakan imej anda untuk penutup album saya.' Saya membuat perjanjian dengannya, jadi saya pergi ke Itali untuk melakukan pelancaran. Apabila saya duduk di sana saya fikir, Terus. Ini sudah kira-kira satu tahun, saya telah melakukan begitu banyak perkara, saya di sini di Itali, mungkin saya harus memulakan ini dengan lebih serius. Oleh itu, saya telah bekerja keras untuk membuktikan kepada diri saya terlebih dahulu bahawa saya boleh merasa selesa untuk mengatakan saya seorang artis.
Apakah ia tentang London yang menjadikannya istimewa sebagai tempat untuk kreativiti berkemungkinan?
London adalah tempat di mana orang asing berasa kebebasan. Mereka boleh menjadi orang lain, dan mereka berasa seperti orang lain. Sekiranya anda mengambil apa-apa daripada apa yang diletakkan oleh orang asing di sini, London akan menjadi tempat yang sedih. Sudah tentu bagi saya bandar berubah; ia menjadi agak sukar, dan kadang-kadang sedikit tidak mesra.
Bagaimana begitu?
Nah, ia lebih besar, ia dibahagikan sedikit, ia lebih kaya dan miskin, ia hilang rasa kampung. Saya memanggilnya sebagai 'bandar pengisar'. Sebaik sahaja anda melangkah keluar dari rumah, ia mahal
Sebagai cawan kreatif, bagaimana anda mempromosikan tempat ini? Kami bercakap mengenai kreativiti sebagai satu jenis daya letupan, bukan?
Saya akan memberikan contoh kepada anda. Lihat fesyen. Kami mempunyai industri besar di sini, tetapi semua pereka perlu pergi ke Paris kerana kerajaan tidak menyokong kesenian. Oleh itu bagi seseorang dari Maghribi, untuk bertempur menjadi sebahagian daripada London dan diterima dalam penubuhannya, itu lebih sukar. Kerajaan cuba mengambil lebih banyak daripada orang daripada membantu.
Baru-baru ini anda telah berjaya di New York. Jika anda ditawarkan banyak wang, adakah anda bergerak ke sana?
Tidak. Saya boleh pergi dan menghabiskan masa di sana, tetapi saya tidak tahu jika saya boleh tinggal di sana. Saya Maghribi, seorang warga London. Saya salah laku di kedua-dua negara; Saya akan sentiasa menjadi salah laku kepada tahap tertentu.
London Burning: Potret dari Kota Kreatif oleh penulis & editor Hossein Amirsadeghi, Editor Eksekutif: Maryam Eisler, diterbitkan oleh Thames & Hudson, £ 58.00 hardback.
Anda mungkin juga suka: Buku Terbaik Untuk Pencinta Seni di Sekitar Dunia
